{"title":"Artist of the Week","description":"\u003cdiv style=\"text-align: left;\"\u003eFrans Clement is an artist who, with his photorealistic style, elevates the everyday to art. Whether it's a concrete mixer, an intimate portrait, or an object in a preserving jar: the precision of representation is always central, combined with a subtle tension between reality and interpretation.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: left;\"\u003e Biography of Frans Clement\u003cbr\u003e Frans Clement was born in Eindhoven in 1941. He studied at the Academy for Industrial Design in Eindhoven and subsequently developed into a painter with a penchant for photorealism. His work is characterized by a sharp observation of reality, in which he captures everyday objects, situations and people with an almost photographic precision. Clement is inspired by the contrasts between man and object, between banality and beauty, and between fleeting moments and lasting images. His paintings often raise questions about the relationship between reality and representation: is what we see pure registration, or is there a deeper layer hidden within?\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: left;\"\u003e\n\n\u003cbr\u003e 1. Concrete mixer\u003cbr\u003e This painting depicts a bright yellow cement mixer, rendered monumentally against a brick background. The machine is sharply defined and radiates technical power and simplicity. The sharp shadows and the red safety plug on the cable give the work an almost documentary feel. Clement elevates an industrial object to art, inviting the viewer to see the aesthetics of the everyday.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: left;\"\u003e\n\n\u003cbr\u003e 2. Edith (I and II)\u003cbr\u003e Edith's portraits depict a young woman in various poses. In the first work, she sits against a red background, dressed in a yellow top and a black skirt with floral patterns. Her gaze is intense, somewhat stern, and her body language radiates strength and self-confidence. In the second work, she stands against a light blue background, wearing a white top, short denim shorts, and white fringed boots. The pose is more challenging: hand on hip, chin slightly raised. Clement combines the style of a fashion portrait with personal intimacy, capturing a snapshot of the 1970s\/80s.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: left;\"\u003e\n\n\u003cbr\u003e 3. Weck jar\u003cbr\u003e An unexpected and playful image: a glass preserving jar containing a red cloth doll or cuddly toy. The transparency of the glass and the shine of the metal are rendered to perfection. The work plays with scale and meaning: the object that normally offers protection or preservation becomes a cage for a seemingly lively figure. Clement captures the tension between humor, absurdity, and alienation.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: left;\"\u003e 4. Bus\u003cbr\u003e A fragment of a city bus is depicted in a monumental way. The bright yellow surfaces, dark lines, and empty boarding area emphasize the silence of a vehicle that is normally full of life. The sign \"Keep your money ready\" immediately evokes a recognizable image of a specific time period. Clement elevates this everyday detail to art through his sharp photorealistic painting style.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e","products":[{"product_id":"vier-bruiden-anton-heyboer-1924-2005","title":"Vier Bruiden - Anton Heyboer (1924-2005)","description":"\u003cp\u003eOp dit werk met de titel 'Vier Bruiden' staan vier figuren afgebeeld. Het werk is afkomstig uit een particuliere collectie en werd destijds rechtstreeks aangekocht bij één van Heyboers echtgenotes, Petra, die de verkoop van zijn werken verzorgde vanuit haar galerie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAnton Heyboer (1924–2005) was een eigenzinnige Nederlandse kunstenaar, bekend om zijn vrije levensstijl en zijn unieke visie op kunst en gemeenschap. Zijn werk omvat voornamelijk etsen, schilderijen en grafiek, waarin hij vaak symboliek, spiritualiteit en persoonlijke filosofie verwerkte. Heyboer ontwikkelde een geheel eigen beeldtaal en werkte veel met lijnen, tekens en figuren die verwijzen naar zijn ideeën over mens, liefde en samenleving. Zijn atelier in Den Ilp en zijn ‘gemeenschap’ met meerdere vrouwen maakten hem tot een markante en spraakmakende figuur in de Nederlandse kunstwereld. \u003c\/p\u003e","brand":"Anton Heyboer (1924-2005)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53538980233548,"sku":"BREK25008","price":295.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/BREK25008_2van6.jpg?v=1759744678"},{"product_id":"christus-anton-heyboer-1924-2005","title":"Christus - Anton Heyboer (1924-2005)","description":"\u003cp\u003eOp het werk is een kleurrijk Christusfiguur te zien aan het kruis, geschilderd in enkele penseelstreken. Het werk is afkomstig uit een particuliere collectie en werd destijds rechtstreeks aangekocht bij één van Heyboers echtgenotes, Petra, die de verkoop van zijn werken verzorgde vanuit haar galerie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAnton Heyboer (1924–2005) was een eigenzinnige Nederlandse kunstenaar, bekend om zijn vrije levensstijl en zijn unieke visie op kunst en gemeenschap. Zijn werk omvat voornamelijk etsen, schilderijen en grafiek, waarin hij vaak symboliek, spiritualiteit en persoonlijke filosofie verwerkte. Heyboer ontwikkelde een geheel eigen beeldtaal en werkte veel met lijnen, tekens en figuren die verwijzen naar zijn ideeën over mens, liefde en samenleving. Zijn atelier in Den Ilp en zijn ‘gemeenschap’ met meerdere vrouwen maakten hem tot een markante en spraakmakende figuur in de Nederlandse kunstwereld. \u003c\/p\u003e","brand":"Anton Heyboer (1924-2005)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53539664068940,"sku":"BREK25006","price":295.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/BREK25006_2van6.jpg?v=1759746536"},{"product_id":"symbool-van-de-onschuld-anton-heyboer-1924-2005","title":"Symbool van de onschuld - Anton Heyboer (1924-2005)","description":"\u003cp\u003eOp het werk is een figuur te zien in een cirkel in snelle penseelstreken. Het werk is afkomstig uit een particuliere collectie en werd destijds rechtstreeks aangekocht bij één van Heyboers echtgenotes, Petra, die de verkoop van zijn werken verzorgde vanuit haar galerie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAnton Heyboer (1924–2005) was een eigenzinnige Nederlandse kunstenaar, bekend om zijn vrije levensstijl en zijn unieke visie op kunst en gemeenschap. Zijn werk omvat voornamelijk etsen, schilderijen en grafiek, waarin hij vaak symboliek, spiritualiteit en persoonlijke filosofie verwerkte. Heyboer ontwikkelde een geheel eigen beeldtaal en werkte veel met lijnen, tekens en figuren die verwijzen naar zijn ideeën over mens, liefde en samenleving. Zijn atelier in Den Ilp en zijn ‘gemeenschap’ met meerdere vrouwen maakten hem tot een markante en spraakmakende figuur in de Nederlandse kunstwereld. \u003c\/p\u003e","brand":"Anton Heyboer (1924-2005)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53540313530700,"sku":"BREK25005","price":295.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/BREK25005_1van6.jpg?v=1759755990"},{"product_id":"who-is-woman-anton-heyboer-1924-2005","title":"Who is Woman - Anton Heyboer (1924-2005)","description":"\u003cp\u003eDit werk met laat twee figuren zien met daarbij de tekst 'Who is woman'. Het werk is afkomstig uit een particuliere collectie en werd destijds rechtstreeks aangekocht bij één van Heyboers echtgenotes, Petra, die de verkoop van zijn werken verzorgde vanuit haar galerie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAnton Heyboer (1924–2005) was een eigenzinnige Nederlandse kunstenaar, bekend om zijn vrije levensstijl en zijn unieke visie op kunst en gemeenschap. Zijn werk omvat voornamelijk etsen, schilderijen en grafiek, waarin hij vaak symboliek, spiritualiteit en persoonlijke filosofie verwerkte. Heyboer ontwikkelde een geheel eigen beeldtaal en werkte veel met lijnen, tekens en figuren die verwijzen naar zijn ideeën over mens, liefde en samenleving. Zijn atelier in Den Ilp en zijn ‘gemeenschap’ met meerdere vrouwen maakten hem tot een markante en spraakmakende figuur in de Nederlandse kunstwereld. \u003c\/p\u003e","brand":"Anton Heyboer (1924-2005)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53540355834188,"sku":"BREK25004","price":295.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/BREK25004_1van6.jpg?v=1759759677"},{"product_id":"de-vinkeveener-anton-heyboer-1924-2005","title":"De Vinkeveener - Anton Heyboer (1924-2005)","description":"\u003cp\u003eDit is een abstract werk met de titel 'De Vinkeveener' van Anton Heyboer. Het werk is afkomstig uit een particuliere collectie en werd destijds rechtstreeks aangekocht bij één van Heyboers echtgenotes, Petra, die de verkoop van zijn werken verzorgde vanuit haar galerie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAnton Heyboer (1924–2005) was een eigenzinnige Nederlandse kunstenaar, bekend om zijn vrije levensstijl en zijn unieke visie op kunst en gemeenschap. Zijn werk omvat voornamelijk etsen, schilderijen en grafiek, waarin hij vaak symboliek, spiritualiteit en persoonlijke filosofie verwerkte. Heyboer ontwikkelde een geheel eigen beeldtaal en werkte veel met lijnen, tekens en figuren die verwijzen naar zijn ideeën over mens, liefde en samenleving. Zijn atelier in Den Ilp en zijn ‘gemeenschap’ met meerdere vrouwen maakten hem tot een markante en spraakmakende figuur in de Nederlandse kunstwereld. \u003c\/p\u003e","brand":"Anton Heyboer (1924-2005)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53540411474252,"sku":"BREK25003","price":295.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/BREK25003_2van6.jpg?v=1759760271"},{"product_id":"vrouw-met-waaier","title":"Vrouw met waaier","description":"\u003cp data-start=\"81\" data-end=\"403\"\u003eDit olieverfschilderij toont een betoverende voorstelling van een vrouw in kimono, van achteren gezien. In een verstilde houding kijkt ze licht naar beneden, terwijl ze een waaier in haar hand houdt. De verfijnde details – zoals de bloemen op de kimono en de sierlijke strik op haar rug – zijn met grote zorg uitgewerkt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"405\" data-end=\"629\"\u003eHet schilderij herbergt bovendien een bijzondere verrassing: op de achterkant bevindt zich nog een tweede werk. Daarop is een eenvoudigere versie te zien van een vrouw, eveneens in kimono, met een parasol boven haar hoofd.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"405\" data-end=\"629\"\u003eHet werk zit in een exclusieve lijst.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Louis Nagelkerke (1949)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55843278782796,"sku":"PAT25003","price":950.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/PAT25003_1van10.jpg?v=1762242861"},{"product_id":"meisje-in-kimono","title":"Meisje in kimono","description":"\u003cp data-start=\"405\" data-end=\"629\"\u003eDit olieverfschilderij toont een onderwerp dat tot de favorieten van Nagelkerke behoort en waarin hij uitblinkt: kimono’s. In dit werk heeft hij echter gekozen voor een jong meisje in plaats van een vrouw. Tegen de donkere achtergrond komen de kleuren van de kimono extra krachtig naar voren, evenals het witgeschminkte gezicht en de nek van het meisje. De details van de stof zijn met grote zorg en verfijning weergegeven, wat het werk een bijzondere diepte en elegantie verleent.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"405\" data-end=\"629\"\u003eHet werk zit in een exclusieve lijst. \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Louis Nagelkerke (1949)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55843306537292,"sku":"Pat25001","price":950.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/PAT25001_1van7.jpg?v=1762245093"},{"product_id":"vrouw-in-rode-kimono","title":"Vrouw in rode kimono","description":"\u003cp data-start=\"102\" data-end=\"523\"\u003eDit olieverfschilderij van Louis Nagelkerke is een prachtig voorbeeld van een thema waarin de kunstenaar uitblinkt: vrouwen in kimono’s. In dit werk kiest hij overwegend voor de kleur rood, met slechts enkele subtiele witte details in de kimono. De combinatie van het diepe rood en het zwarte achtergrondvlak zorgt voor een krachtig contrast, waardoor het schilderij een indrukwekkende en opvallende uitstraling krijgt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"629\" data-start=\"405\"\u003eHet werk zit in een exclusieve lijst. \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Louis Nagelkerke (1949)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55843369910604,"sku":"PAT25002","price":950.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/PAT25002_1van7.jpg?v=1762245434"},{"product_id":"zwaan","title":"Zwaan","description":"\u003cp data-start=\"102\" data-end=\"523\"\u003eDit olieverfschilderij van Louis Nagelkerke toont een jonge naakte vrouw die op de grond zit met de armen om haar benen geslagen. Het is een pose die kwetsbaarheid uitstraalt. Achter haar ontvouwt zich de gestalte van een zwaan, met sierlijke vleugels die zich beschermend lijken uit te spreiden.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"629\" data-start=\"405\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Louis Nagelkerke (1949)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55846223380812,"sku":"PAT25035","price":1250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/PAT25035_1van7.jpg?v=1762264210"},{"product_id":"zebra","title":"Zebra","description":"\u003cp data-start=\"102\" data-end=\"523\"\u003eDit olieverfschilderij van Louis Nagelkerke toont een jonge vrouw zittend op de grond in een ingetogen houding. Haar hoofd is licht gebogen en haar ogen zijn gesloten. Achter haar staat een zebra. De compositie is zorgvuldig uitgebalanceerd. De zebra lijkt wel te fungeren als metgezel voor de vrouw. Het zwart-witte patroon van de zebra vormt een sterk contrast met de warme, zachte huidtonen van de vrouw.\u003c\/p\u003e","brand":"Louis Nagelkerke (1949)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55846321946956,"sku":"PAT25038","price":1250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/PAT25038_1van6.jpg?v=1762264891"},{"product_id":"vrouw-in-witte-kimono","title":"Vrouw in witte kimono","description":"\u003cp data-start=\"102\" data-end=\"523\"\u003eDit olieverfschilderij van Louis Nagelkerke is een prachtig voorbeeld van een thema waarin de kunstenaar uitblinkt: vrouwen in kimono’s. In dit werk kiest hij overwegend voor de kleur wit. De vrouw is half ontkleed en houdt haar hoofd licht gebogen en heeft haar blik afgewend. Haar bleke huid en het wit van de kimono contrasteren subtiel met de diep rode obi. \u003c\/p\u003e","brand":"Louis Nagelkerke (1949)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55846442664268,"sku":"PAT25040","price":1250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/PAT25040_1van5.jpg?v=1762265343"},{"product_id":"jan-cremer-collage-3","title":"Jan Cremer - Collage","description":"\u003cp\u003eOrigineel werk van Jan Cremer. Ter ere van zijn tentoonstelling: Jan Cremer als schilder (Haagse periode 1958-1962) bij Galerie Nouvelles Images in Den Haag. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJan Cremer, schrijver en kunstenaar, werd in 1940 in Enschede geboren. Zijn vader overleed in 1942, waardoor de opvoeding van Jan geheel voor rekening van zijn moeder kwam. Jan's moeder, Rosza Csordás Szomorkay, was Hongaarse en studeerde aan het conservatorium in Budapest. Na de oorlog werd Jan Cremer door de kinderbescherming in pleeggezinnen en koloniehuizen ondergebracht. In de vijftiger jaren had hij allerlei baantjes, diende bij de mariniers en was enige tijd als matroos op de wilde vaart werkzaam. In 1958 volgde hij enkele maanden een opleiding aan de kunstacademie in Arnhem en Den Haag. Cremer woonde enige tijd op Ibiza en vertrok in 1964 naar New York. Daarna woonde hij afwisselend in Amerika en Europa. Als schrijver werd Cremer op slag beroemd met \"Ik Jan Cremer\" (1964). Het is een schelmenroman met seks, geweld en avontuur. Hierdoor werd het literaire gehalte van zijn schrijverschap niet door allen zeer hoog geacht. De roman werd lange tijd uit de bibliotheken geweerd. \"Ik Jan Cremer\" verscheen in vele talen. Naast romans schreef Jan Cremer reisverslagen en toneelwerken. De kunst van Jan Cremer bestaat uit schilderijen, grafiek en gouaches en beelden vaak Hollandse, en ook Italiaanse, landschappen uit in felle kleuren.\u003c\/p\u003e","brand":"Jan Cremer (1940-2024)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56089102319948,"sku":"HAM231027","price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/HAM231027__5_van_6__Lnhr1fe8BTQRFkykg8MXQcdOzuBqOhHh.jpg?v=1764241145"},{"product_id":"jan-cremer-collage-4","title":"Jan Cremer - Collage","description":"\u003cp\u003eOrigineel werk van Jan Cremer. Ter ere van zijn tentoonstelling: Jan Cremer als schilder (Haagse periode 1958-1962) bij Galerie Nouvelles Images in Den Haag. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJan Cremer, schrijver en kunstenaar, werd in 1940 in Enschede geboren. Zijn vader overleed in 1942, waardoor de opvoeding van Jan geheel voor rekening van zijn moeder kwam. Jan's moeder, Rosza Csordás Szomorkay, was Hongaarse en studeerde aan het conservatorium in Budapest. Na de oorlog werd Jan Cremer door de kinderbescherming in pleeggezinnen en koloniehuizen ondergebracht. In de vijftiger jaren had hij allerlei baantjes, diende bij de mariniers en was enige tijd als matroos op de wilde vaart werkzaam. In 1958 volgde hij enkele maanden een opleiding aan de kunstacademie in Arnhem en Den Haag. Cremer woonde enige tijd op Ibiza en vertrok in 1964 naar New York. Daarna woonde hij afwisselend in Amerika en Europa. Als schrijver werd Cremer op slag beroemd met \"Ik Jan Cremer\" (1964). Het is een schelmenroman met seks, geweld en avontuur. Hierdoor werd het literaire gehalte van zijn schrijversschap niet door allen zeer hoog geacht. De roman werd lange tijd uit de bibliotheken geweerd. \"Ik Jan Cremer\" verscheen in vele talen. Naast romans schreef Jan Cremer reisverslagen en toneelwerken. De kunst van Jan Cremer bestaat uit schilderijen, grafiek en gouaches en beelden vaak Hollandse, en ook Italiaanse, landschappen uit in felle kleuren.\u003c\/p\u003e","brand":"Jan Cremer (1940-2024)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56089103597900,"sku":"HAM23998","price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/HAM23998__3_van_6__t6toVN6jua3qCLtpJ2vzag8TInDkr84F.jpg?v=1764241049"},{"product_id":"jan-cremer-collage-5","title":"Jan Cremer - Collage","description":"\u003cp\u003eOrigineel werk van Jan Cremer. Ter ere van zijn tentoonstelling: Jan Cremer als schilder (Haagse periode 1958-1962) bij Galerie Nouvelles Images in Den Haag. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJan Cremer, schrijver en kunstenaar, werd in 1940 in Enschede geboren. Zijn vader overleed in 1942, waardoor de opvoeding van Jan geheel voor rekening van zijn moeder kwam. Jan's moeder, Rosza Csordás Szomorkay, was Hongaarse en studeerde aan het conservatorium in Budapest. Na de oorlog werd Jan Cremer door de kinderbescherming in pleeggezinnen en koloniehuizen ondergebracht. In de vijftiger jaren had hij allerlei baantjes, diende bij de mariniers en was enige tijd als matroos op de wilde vaart werkzaam. In 1958 volgde hij enkele maanden een opleiding aan de kunstacademie in Arnhem en Den Haag. Cremer woonde enige tijd op Ibiza en vertrok in 1964 naar New York. Daarna woonde hij afwisselend in Amerika en Europa. Als schrijver werd Cremer op slag beroemd met \"Ik Jan Cremer\" (1964). Het is een schelmenroman met seks, geweld en avontuur. Hierdoor werd het literaire gehalte van zijn schrijversschap niet door allen zeer hoog geacht. De roman werd lange tijd uit de bibliotheken geweerd. \"Ik Jan Cremer\" verscheen in vele talen. Naast romans schreef Jan Cremer reisverslagen en toneelwerken.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe kunst van Jan Cremer bestaat uit schilderijen, grafiek en gouaches en beelden vaak Hollandse, en ook Italiaanse, landschappen uit in felle kleuren.\u003c\/p\u003e","brand":"Jan Cremer (1940-2024)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56089104286028,"sku":"HAM23997","price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/HAM23997__3_van_6__tXHpFHwuNhTLFldvYuwmMRc42vPoMXAo.jpg?v=1764240963"},{"product_id":"jan-cremer-collage-6","title":"Jan Cremer - Collage","description":"\u003cp\u003eOrigineel werk van Jan Cremer. Ter ere van zijn tentoonstelling: Jan Cremer als schilder (Haagse periode 1958-1962) bij galerie Nouvelles Images in Den Haag. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJan Cremer, schrijver en kunstenaar, werd in 1940 in Enschede geboren. Zijn vader overleed in 1942, waardoor de opvoeding van Jan geheel voor rekening van zijn moeder kwam. Jan's moeder, Rosza Csordás Szomorkay, was Hongaarse en studeerde aan het conservatorium in Budapest. Na de oorlog werd Jan Cremer door de kinderbescherming in pleeggezinnen en koloniehuizen ondergebracht. In de vijftiger jaren had hij allerlei baantjes, diende bij de mariniers en was enige tijd als matroos op de wilde vaart werkzaam. In 1958 volgde hij enkele maanden een opleiding aan de kunstacademie in Arnhem en Den Haag. Cremer woonde enige tijd op Ibiza en vertrok in 1964 naar New York. Daarna woonde hij afwisselend in Amerika en Europa. Als schrijver werd Cremer op slag beroemd met \"Ik Jan Cremer\" (1964). Het is een schelmenroman met seks, geweld en avontuur. Hierdoor werd het literaire gehalte van zijn schrijversschap niet door allen zeer hoog geacht. De roman werd lange tijd uit de bibliotheken geweerd. \"Ik Jan Cremer\" verscheen in vele talen. Naast romans schreef Jan Cremer reisverslagen en toneelwerken.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe kunst van Jan Cremer bestaat uit schilderijen, grafiek en gouaches en beelden vaak Hollandse, en ook Italiaanse, landschappen uit in felle kleuren.\u003c\/p\u003e","brand":"Jan Cremer (1940-2024)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56089105269068,"sku":"HAM23996","price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/HAM23996__3_van_6__amCqzaFGYGGWJB9G0X9882RwIwzSM0w8.jpg?v=1764240877"},{"product_id":"jan-cremer-collage-7","title":"Jan Cremer - Collage","description":"\u003cp\u003eOrigineel werk van Jan Cremer. Ter ere van zijn tentoonstelling: Jan Cremer als schilder (Haagse periode 1958-1962) bij Galerie Nouvelles Images in Den Haag. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJan Cremer, schrijver en kunstenaar, werd in 1940 in Enschede geboren. Zijn vader overleed in 1942, waardoor de opvoeding van Jan geheel voor rekening van zijn moeder kwam. Jan's moeder, Rosza Csordás Szomorkay, was Hongaarse en studeerde aan het conservatorium in Budapest. Na de oorlog werd Jan Cremer door de kinderbescherming in pleeggezinnen en koloniehuizen ondergebracht. In de vijftiger jaren had hij allerlei baantjes, diende bij de mariniers en was enige tijd als matroos op de wilde vaart werkzaam. In 1958 volgde hij enkele maanden een opleiding aan de kunstacademie in Arnhem en Den Haag. Cremer woonde enige tijd op Ibiza en vertrok in 1964 naar New York. Daarna woonde hij afwisselend in Amerika en Europa. Als schrijver werd Cremer op slag beroemd met \"Ik Jan Cremer\" (1964). Het is een schelmenroman met seks, geweld en avontuur. Hierdoor werd het literaire gehalte van zijn schrijverschap niet door allen zeer hoog geacht. De roman werd lange tijd uit de bibliotheken geweerd. \"Ik Jan Cremer\" verscheen in vele talen. Naast romans schreef Jan Cremer reisverslagen en toneelwerken.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe kunst van Jan Cremer bestaat uit schilderijen, grafiek en gouaches en beelden vaak Hollandse, en ook Italiaanse, landschappen uit in felle kleuren.\u003c\/p\u003e","brand":"Jan Cremer (1940-2024)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56089106153804,"sku":"HAM23995","price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/HAM23995__5_van_6__sFh9uWah8YrcvhFD3wfrlbnCEk6W7tok.jpg?v=1764240734"},{"product_id":"jan-cremer-collage-9","title":"Jan Cremer - Collage","description":"\u003cp\u003eOrigineel werk van Jan Cremer. Ter ere van zijn tentoonstelling: Jan Cremer als schilder (Haagse periode 1958-1962) bij galerie Nouvelles Images in Den Haag. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJan Cremer, schrijver en kunstenaar, werd in 1940 in Enschede geboren. Zijn vader overleed in 1942, waardoor de opvoeding van Jan geheel voor rekening van zijn moeder kwam. Jan's moeder, Rosza Csordás Szomorkay, was Hongaarse en studeerde aan het conservatorium in Budapest. Na de oorlog werd Jan Cremer door de kinderbescherming in pleeggezinnen en koloniehuizen ondergebracht. In de vijftiger jaren had hij allerlei baantjes, diende bij de mariniers en was enige tijd als matroos op de wilde vaart werkzaam. In 1958 volgde hij enkele maanden een opleiding aan de kunstacademie in Arnhem en Den Haag. Cremer woonde enige tijd op Ibiza en vertrok in 1964 naar New York. Daarna woonde hij afwisselend in Amerika en Europa. Als schrijver werd Cremer op slag beroemd met \"Ik Jan Cremer\" (1964). Het is een schelmenroman met seks, geweld en avontuur. Hierdoor werd het literaire gehalte van zijn schrijversschap niet door allen zeer hoog geacht. De roman werd lange tijd uit de bibliotheken geweerd. \"Ik Jan Cremer\" verscheen in vele talen. Naast romans schreef Jan Cremer reisverslagen en toneelwerken.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe kunst van Jan Cremer bestaat uit schilderijen, grafiek en gouaches en beelden vaak Hollandse, en ook Italiaanse, landschappen uit in felle kleuren.\u003c\/p\u003e","brand":"Jan Cremer (1940-2024)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56089110348108,"sku":"HAM23993","price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/HAM23993__3_van_6__hbN9q857slmULkEWLat2cI4jahQiWqte.jpg?v=1764238779"},{"product_id":"jan-cremer-collage-10","title":"Jan Cremer - Collage","description":"\u003cp\u003eOrigineel werk van Jan Cremer. Ter ere van zijn tentoonstelling: Jan Cremer als schilder (Haagse periode 1958-1962) bij galerie Nouvelles Images in Den Haag. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJan Cremer, schrijver en kunstenaar, werd in 1940 in Enschede geboren. Zijn vader overleed in 1942, waardoor de opvoeding van Jan geheel voor rekening van zijn moeder kwam. Jan's moeder, Rosza Csordás Szomorkay, was Hongaarse en studeerde aan het conservatorium in Budapest. Na de oorlog werd Jan Cremer door de kinderbescherming in pleeggezinnen en koloniehuizen ondergebracht. In de vijftiger jaren had hij allerlei baantjes, diende bij de mariniers en was enige tijd als matroos op de wilde vaart werkzaam. In 1958 volgde hij enkele maanden een opleiding aan de kunstacademie in Arnhem en Den Haag. Cremer woonde enige tijd op Ibiza en vertrok in 1964 naar New York. Daarna woonde hij afwisselend in Amerika en Europa. Als schrijver werd Cremer op slag beroemd met \"Ik Jan Cremer\" (1964). Het is een schelmenroman met seks, geweld en avontuur. Hierdoor werd het literaire gehalte van zijn schrijverschap niet door allen zeer hoog geacht. De roman werd lange tijd uit de bibliotheken geweerd. \"Ik Jan Cremer\" verscheen in vele talen. Naast romans schreef Jan Cremer reisverslagen en toneelwerken.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe kunst van Jan Cremer bestaat uit schilderijen, grafiek en gouaches en beelden vaak Hollandse, en ook Italiaanse, landschappen uit in felle kleuren.\u003c\/p\u003e","brand":"Jan Cremer (1940-2024)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56089110839628,"sku":"HAM23992","price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/HAM23992__3_van_6__DfNdMxsXY3CxiglpvADf1zvENViRrNWH.jpg?v=1764238698"},{"product_id":"jan-cremer-collage-11","title":"Jan Cremer - Collage","description":"\u003cp\u003eOrigineel werk van Jan Cremer. Ter ere van zijn tentoonstelling: Jan Cremer als schilder (Haagse periode 1958-1962) bij galerie Nouvelles Images in Den Haag. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJan Cremer, schrijver en kunstenaar, werd in 1940 in Enschede geboren. Zijn vader overleed in 1942, waardoor de opvoeding van Jan geheel voor rekening van zijn moeder kwam. Jan's moeder, Rosza Csordás Szomorkay, was Hongaarse en studeerde aan het conservatorium in Budapest. Na de oorlog werd Jan Cremer door de kinderbescherming in pleeggezinnen en koloniehuizen ondergebracht. In de vijftiger jaren had hij allerlei baantjes, diende bij de mariniers en was enige tijd als matroos op de wilde vaart werkzaam. In 1958 volgde hij enkele maanden een opleiding aan de kunstacademie in Arnhem en Den Haag. Cremer woonde enige tijd op Ibiza en vertrok in 1964 naar New York. Daarna woonde hij afwisselend in Amerika en Europa. Als schrijver werd Cremer op slag beroemd met \"Ik Jan Cremer\" (1964). Het is een schelmenroman met seks, geweld en avontuur. Hierdoor werd het literaire gehalte van zijn schrijversschap niet door allen zeer hoog geacht. De roman werd lange tijd uit de bibliotheken geweerd. \"Ik Jan Cremer\" verscheen in vele talen. Naast romans schreef Jan Cremer reisverslagen en toneelwerken.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe kunst van Jan Cremer bestaat uit schilderijen, grafiek en gouaches en beelden vaak Hollandse, en ook Italiaanse, landschappen uit in felle kleuren.\u003c\/p\u003e","brand":"Jan Cremer (1940-2024)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56089111494988,"sku":"HAM23991","price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/HAM23991__3_van_6__ElH1yBMMUAghu7AV8XhlUkIypJQJ6wHe.jpg?v=1764238563"},{"product_id":"landscape-no-01","title":"Enrico Ingenito - Landscape No. 01","description":"\u003cp\u003eEnrico Ingenito woont en werkt in Genua, de stad waar hij veertig jaar geleden werd geboren. Hij studeerde schilderkunst aan l’Accademia di Belle Arti van Bologna. Na zijn diploma in 2004 deed hij een specialisatie fotografie en video aan de kunstacademie van Genua.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eZijn doeken tonen natuur en architectuur waarin het Mediterrane zonlicht op een bijna magische manier uit het doek lijkt te komen. Als een fijne ochtendnevel brengt hij tot slot een uiterst dun laagje olieverf aan op het schilderij waarmee hij een eventuele noordse hardheid uit zijn doeken weet te verbannen. Zijn schilderijen verbazen door de bijzondere techniek die Enrico heeft ontwikkeld en fascineren door de thema’s en kleuren die uit een fotoalbum uit een vervlogen tijd lijken te komen.\u003c\/p\u003e","brand":"Collectioneurs","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56285724082508,"sku":null,"price":3500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/VROOM25001__2_van_6__sgE3lnaPUPfPldr0JJRvZRnsl5x3zjma.jpg?v=1766236695"},{"product_id":"albert-niemeyer-1951-john-elfride-barbera-oliver-carol-michel-julia-gabriel-iris-1998","title":"Albert Niemeyer (1951) - John-Elfride-Barbera-Oliver-Carol-Michel-Julia-Gabriël-Iris (1998)","description":"\u003cp data-start=\"503\" data-end=\"924\"\u003eAlbert Niemeyer (geb. 1951) is een Nederlandse kunstenaar. Dit werk is een grootformaat schilderij in acrylverf op linnen, uitgevoerd met mixed media, waardoor het oppervlak doorgaans een gelaagde, tactiele opbouw krijgt en verschillende materialen\/structuren een rol kunnen spelen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"926\" data-end=\"1460\"\u003eDe titel — een reeks voornamen — wekt associaties met portret, herinnering en identiteit: alsof het werk verwijst naar meerdere personen, stemmen of verhalen binnen één beeld. In combinatie met de mixed-media benadering nodigt het werk uit tot een meerlagige lezing: niet alleen wat je ziet, maar ook hoe het beeld is opgebouwd (sporen, lagen, accenten) draagt bij aan de betekenis. Door de maat 250 × 170 cm is het een werk met duidelijke ruimtelijke aanwezigheid, geschikt als kernstuk binnen een interieur of collectie.\u003c\/p\u003e","brand":"Albert Niemeyer","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56526522843468,"sku":"HURK26001","price":4250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/HURK26001_1van6.jpg?v=1768910692"},{"product_id":"joseph-klibansky-big-bang-2019","title":"Joseph Klibansky – Big Bang (2019)","description":"\u003cp data-start=\"270\" data-end=\"629\"\u003eMet \u003cem data-start=\"274\" data-end=\"284\"\u003eBig Bang\u003c\/em\u003e presenteert Joseph Klibansky een krachtig en iconisch sculptuur waarin monumentaliteit en speelse symboliek op karakteristieke wijze samenkomen. Het werk is uitgevoerd in gepatineerd en gepolijst brons (painted and polished bronze) en meet 95 cm in hoogte, wat het een uitgesproken fysieke aanwezigheid geeft zonder aan verfijning in te boeten.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"631\" data-end=\"1043\"\u003eDe expressieve vormentaal en het sterke contrast tussen het diepe zwart en de goudkleurige accenten versterken de visuele impact. Zoals vaker in Klibansky’s oeuvre wordt een ogenschijnlijk speels motief gecombineerd met een monumentale, bijna klassieke uitstraling. Het resultaat is een sculptuur dat zowel eigentijds als tijdloos aandoet — een werk dat direct aandacht trekt en tegelijkertijd gelaagdheid bezit.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1045\" data-end=\"1431\"\u003eVan \u003cem data-start=\"1049\" data-end=\"1059\"\u003eBig Bang\u003c\/em\u003e zijn in totaal slechts acht exemplaren vervaardigd, waarvan drie Artist Proof-versies. Het hier aangeboden werk betreft \u003cstrong data-start=\"1180\" data-end=\"1211\"\u003eArtist Proof nummer 1 van 3\u003c\/strong\u003e. Artist Proofs nemen binnen een oplage een bijzondere positie in en worden internationaal beschouwd als de meest gewilde exemplaren vanwege hun zeldzaamheid en directe relatie tot het creatieve proces van de kunstenaar.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1433\" data-end=\"1639\"\u003eDoor de uiterst beperkte oplage, de hoogwaardige uitvoering in brons en de sterke internationale positie van Joseph Klibansky, betreft dit een uitzonderlijke verwerving binnen de hedendaagse sculptuurmarkt.\u003c\/p\u003e","brand":"Collectioneurs","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56866976137548,"sku":"HEUM26001","price":95000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/HEUM26001__3_van_8__ezMbvPkma2l8H2n3Kke16gVEfAfmyRvB.jpg?v=1772290583"},{"product_id":"peter-bol-1947-biesbosch-zicht-op-de-pannekoek","title":"Peter Bol (1947) - \tBiesbosch, zicht op de Pannekoek","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"396\"\u003ePeter Bol (1947, Eindhoven) is een Nederlandse kunstschilder die bekendstaat om zijn expressieve schilderstijl en levendige kleurgebruik. Als zoon van de bekende schilder Kees Bol kwam hij al op jonge leeftijd in aanraking met de schilderkunst. Zijn vader nam hem vaak mee naar buiten om te schilderen, waar Peter leerde aandachtig naar zijn omgeving te kijken en het landschap te observeren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"398\" data-end=\"882\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eZijn werk wordt gekenmerkt door heldere kleurcombinaties en het gebruik van impasto, een techniek waarbij verf in dikke lagen wordt aangebracht, waardoor de structuur en het schildergebaar duidelijk zichtbaar blijven. In zijn oeuvre richt Bol zich voornamelijk op landschappen en (bloem)stillevens. Met zijn schilderijen probeert hij de schoonheid van het alledaagse vast te leggen en nodigt hij de toeschouwer uit om met een frisse blik naar de wereld om zich heen te kijken.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"398\" data-end=\"882\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eIn dit werk heeft hij de Biesbosch afgebeeld op deze kenmerkende, kleurrijke wijze. Een genot om naar te kijken. Hij beschrijft op de achterkant dat hij het heeft geschilderd op 2 april 1997, dat het 15 graden was en nevelig. Het werk zit in een exclusieve handgemaakte lijst.\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Bol (1947)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56941780009292,"sku":"LF26008","price":12500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/LF26008_1van7.jpg?v=1773132248"},{"product_id":"peter-bol-1947-zicht-op-brug","title":"Peter Bol (1947) - \tZicht op brug","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"396\"\u003ePeter Bol (1947, Eindhoven) is een Nederlandse kunstschilder die bekendstaat om zijn expressieve schilderstijl en levendige kleurgebruik. Als zoon van de bekende schilder Kees Bol kwam hij al op jonge leeftijd in aanraking met de schilderkunst. Zijn vader nam hem vaak mee naar buiten om te schilderen, waar Peter leerde aandachtig naar zijn omgeving te kijken en het landschap te observeren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"398\" data-end=\"882\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eZijn werk wordt gekenmerkt door heldere kleurcombinaties en het gebruik van impasto, een techniek waarbij verf in dikke lagen wordt aangebracht, waardoor de structuur en het schildergebaar duidelijk zichtbaar blijven. In zijn oeuvre richt Bol zich voornamelijk op landschappen en (bloem)stillevens. Met zijn schilderijen probeert hij de schoonheid van het alledaagse vast te leggen en nodigt hij de toeschouwer uit om met een frisse blik naar de wereld om zich heen te kijken.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"398\" data-end=\"882\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eIn dit werk heeft hij een brug boven water afgebeeld. Op de achterkant staat dat hij het voor iemand heeft gemaakt. En dat het is geschilderd op op een bewolkte 7 februari 1996 bij een temperatuur van -4 graden.\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Bol (1947)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56941786693964,"sku":"LF26100","price":14500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/LF26100_1van7.jpg?v=1773133170"},{"product_id":"peter-bol-1947-zicht-op-brug-kopie","title":"Peter Bol (1947) - Ophaalbruggetje in de Biesbosch","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"396\"\u003ePeter Bol (1947, Eindhoven) is een Nederlandse kunstschilder die bekendstaat om zijn expressieve schilderstijl en levendige kleurgebruik. Als zoon van de bekende schilder Kees Bol kwam hij al op jonge leeftijd in aanraking met de schilderkunst. Zijn vader nam hem vaak mee naar buiten om te schilderen, waar Peter leerde aandachtig naar zijn omgeving te kijken en het landschap te observeren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"398\" data-end=\"882\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eZijn werk wordt gekenmerkt door heldere kleurcombinaties en het gebruik van impasto, een techniek waarbij verf in dikke lagen wordt aangebracht, waardoor de structuur en het schildergebaar duidelijk zichtbaar blijven. In zijn oeuvre richt Bol zich voornamelijk op landschappen en (bloem)stillevens. Met zijn schilderijen probeert hij de schoonheid van het alledaagse vast te leggen en nodigt hij de toeschouwer uit om met een frisse blik naar de wereld om zich heen te kijken.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"398\" data-end=\"882\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eIn dit werk heeft hij een bruggetje in de Biesbosch afgebeeld in zijn kenmerkende, pasteuze en kleurrijke stijl. Hij heeft op de achterkant gezet dat hij het heeft geschilderd op 5 juli 2003, op een bewolkte en winderige dag met een temperatuur van 18 graden. \u003c\/p\u003e","brand":"Peter Bol (1947)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56941805109580,"sku":"LF26001","price":9500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/LF26001_1van7.jpg?v=1773134233"},{"product_id":"peter-bol-1947-ophaalbruggetje-in-de-biesbosch-kopie","title":"Peter Bol (1947) - Vaas met witte tulpen","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"396\"\u003ePeter Bol (1947, Eindhoven) is een Nederlandse kunstschilder die bekendstaat om zijn expressieve schilderstijl en levendige kleurgebruik. Als zoon van de bekende schilder Kees Bol kwam hij al op jonge leeftijd in aanraking met de schilderkunst. Zijn vader nam hem vaak mee naar buiten om te schilderen, waar Peter leerde aandachtig naar zijn omgeving te kijken en het landschap te observeren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"398\" data-end=\"882\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eZijn werk wordt gekenmerkt door heldere kleurcombinaties en het gebruik van impasto, een techniek waarbij verf in dikke lagen wordt aangebracht, waardoor de structuur en het schildergebaar duidelijk zichtbaar blijven. In zijn oeuvre richt Bol zich voornamelijk op landschappen en (bloem)stillevens. Met zijn schilderijen probeert hij de schoonheid van het alledaagse vast te leggen en nodigt hij de toeschouwer uit om met een frisse blik naar de wereld om zich heen te kijken.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"398\" data-end=\"882\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eIn dit werk heeft hij een bos roos witte tulpen afgebeeld. Door de donkere achtergrond springen de lichte bloemen van het doek af. Het werk is gesigneerd en gedateerd '1994'. Het schilderij zit in een handgemaakte en exclusieve lijst.\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Bol (1947)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56941880607052,"sku":"LF26007","price":9000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/LF26007_1van7.jpg?v=1773134515"},{"product_id":"peter-bol-1947-invallende-dooi-op-een-winterse-kreek","title":"Peter Bol (1947) - Invallende dooi op een winterse kreek","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"396\"\u003ePeter Bol (1947, Eindhoven) is een Nederlandse kunstschilder die bekendstaat om zijn expressieve schilderstijl en levendige kleurgebruik. Als zoon van de bekende schilder Kees Bol kwam hij al op jonge leeftijd in aanraking met de schilderkunst. Zijn vader nam hem vaak mee naar buiten om te schilderen, waar Peter leerde aandachtig naar zijn omgeving te kijken en het landschap te observeren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"398\" data-end=\"882\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eZijn werk wordt gekenmerkt door heldere kleurcombinaties en het gebruik van impasto, een techniek waarbij verf in dikke lagen wordt aangebracht, waardoor de structuur en het schildergebaar duidelijk zichtbaar blijven. In zijn oeuvre richt Bol zich voornamelijk op landschappen en (bloem)stillevens. Met zijn schilderijen probeert hij de schoonheid van het alledaagse vast te leggen en nodigt hij de toeschouwer uit om met een frisse blik naar de wereld om zich heen te kijken.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"398\" data-end=\"882\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eIn dit werk heeft hij een winters tafereel afgebeeld in zijn kenmerkende, pasteuze en kleurrijke stijl. Hij heeft op de achterkant gezet dat hij het heeft geschilderd op 6 februari 1997 bij 7 graden. Het werk zit in een exclusieve, handgemaakte lijst.\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Bol (1947)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56941936673100,"sku":"LF26003","price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/LF26003_1van7.jpg?v=1773135142"},{"product_id":"peter-bol-1947-zomers-landschap","title":"Peter Bol (1947) - Zomers landschap","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"396\"\u003ePeter Bol (1947, Eindhoven) is een Nederlandse kunstschilder die bekendstaat om zijn expressieve schilderstijl en levendige kleurgebruik. Als zoon van de bekende schilder Kees Bol kwam hij al op jonge leeftijd in aanraking met de schilderkunst. Zijn vader nam hem vaak mee naar buiten om te schilderen, waar Peter leerde aandachtig naar zijn omgeving te kijken en het landschap te observeren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"398\" data-end=\"882\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eZijn werk wordt gekenmerkt door heldere kleurcombinaties en het gebruik van impasto, een techniek waarbij verf in dikke lagen wordt aangebracht, waardoor de structuur en het schildergebaar duidelijk zichtbaar blijven. In zijn oeuvre richt Bol zich voornamelijk op landschappen en (bloem)stillevens. Met zijn schilderijen probeert hij de schoonheid van het alledaagse vast te leggen en nodigt hij de toeschouwer uit om met een frisse blik naar de wereld om zich heen te kijken.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"398\" data-end=\"882\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eIn dit werk heeft hij een zomers landschap afgebeeld in zijn kenmerkende, pasteuze en kleurrijke stijl. Hij heeft op de achterkant gezet dat hij het heeft geschilderd op een warme, zonnige en nevelige 23 augustus 1995. Het werk zit in een exclusieve, handgemaakte lijst.\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Bol (1947)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56941967343948,"sku":"LF26002","price":7500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/LF26002_1van7.jpg?v=1773135583"},{"product_id":"broer-dobbelsteen-936-2019-abstract-figuur-rood-geel-groen","title":"Broer Dobbelsteen (1936-2019) - Abstract figuur rood, geel, groen","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"659\"\u003eBroer Dobbelsteen was een veelzijdige kunstenaar uit Brabant die vooral bekend werd om zijn kleurrijke en expressieve schilderijen. Hoewel hij oorspronkelijk werd opgeleid als vormgever aan de academie in Eindhoven, gooide hij in 1964 het roer om om zich volledig aan de vrije kunst te wijden. Zijn werk, dat vaak draait om menselijke figuren en abstracte vormen, onderscheidt zich door een levendig kleurgebruik en een zeer persoonlijke, herkenbare stijl. Tot aan zijn overlijden in 2019 bleef hij een markante figuur in de regio Geldrop, waar hij gedurende vele jaren een oeuvre opbouwde dat nog steeds regelmatig opduikt in collecties en op kunstveilingen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"661\" data-end=\"926\"\u003eDobbelsteens olieverfschilderijen staan bekend om hun krachtige, expressieve karakter en zijn sterk beïnvloed door de CoBrA-beweging. Hij hanteerde een kenmerkende techniek, waarbij hij vaak werkte met dikke verflagen (impasto) en een ruwe, spontane penseelvoering.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"928\" data-end=\"1008\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eAfmetingen van het werk: 180 × 140 cm\u003cbr data-start=\"965\" data-end=\"968\"\u003eAfmetingen inclusief lijst: 185 × 145 cm\u003c\/p\u003e","brand":"Broer Dobbelsteen (1936-2019)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57120316064076,"sku":"RG26017","price":2500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/RG26017_2_van_6.jpg?v=1774874589"},{"product_id":"broer-dobbelsteen-1936-2019-abstract-figuur-rood-geel-groen-kopie","title":"Broer Dobbelsteen (1936-2019) - Abstract figuur zwart, geel en rood","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"659\"\u003e\u003cspan\u003eDit is abstract schilderij van Broer Dobbelsteen, in rood, geel en zwarte heldere kleuren. Het werk is linksonder gesigneerd.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"659\"\u003eBroer Dobbelsteen was een veelzijdige kunstenaar uit Brabant die vooral bekend werd om zijn kleurrijke en expressieve schilderijen. Hoewel hij oorspronkelijk werd opgeleid als vormgever aan de academie in Eindhoven, gooide hij in 1964 het roer om om zich volledig aan de vrije kunst te wijden. Zijn werk, dat vaak draait om menselijke figuren en abstracte vormen, onderscheidt zich door een levendig kleurgebruik en een zeer persoonlijke, herkenbare stijl. Tot aan zijn overlijden in 2019 bleef hij een markante figuur in de regio Geldrop, waar hij gedurende vele jaren een oeuvre opbouwde dat nog steeds regelmatig opduikt in collecties en op kunstveilingen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"661\" data-end=\"926\"\u003eDobbelsteens olieverfschilderijen staan bekend om hun krachtige, expressieve karakter en zijn sterk beïnvloed door de CoBrA-beweging. Hij hanteerde een kenmerkende techniek, waarbij hij vaak werkte met dikke verflagen (impasto) en een ruwe, spontane penseelvoering.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"928\" data-end=\"1008\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eAfmetingen van het werk: 120 x 140  cm\u003cbr data-start=\"965\" data-end=\"968\"\u003eAfmetingen inclusief lijst: 127 x 147 cm\u003c\/p\u003e","brand":"Broer Dobbelsteen (1936-2019)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57120413909324,"sku":"RG26020","price":2500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/RG26020_1van9.jpg?v=1774874892"},{"product_id":"broer-dobbelsteen-1936-2019-abstract-figuur-zwart-geel-en-rood-kopie","title":"Broer Dobbelsteen (1936-2019) - Vogel","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"659\"\u003eBroer Dobbelsteen was een veelzijdige kunstenaar uit Brabant die vooral bekend werd om zijn kleurrijke en expressieve schilderijen. Hoewel hij oorspronkelijk werd opgeleid als vormgever aan de academie in Eindhoven, gooide hij in 1964 het roer om om zich volledig aan de vrije kunst te wijden. Zijn werk, dat vaak draait om menselijke figuren en abstracte vormen, onderscheidt zich door een levendig kleurgebruik en een zeer persoonlijke, herkenbare stijl. Tot aan zijn overlijden in 2019 bleef hij een markante figuur in de regio Geldrop, waar hij gedurende vele jaren een oeuvre opbouwde dat nog steeds regelmatig opduikt in collecties en op kunstveilingen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"661\" data-end=\"926\"\u003eDobbelsteens olieverfschilderijen staan bekend om hun krachtige, expressieve karakter en zijn sterk beïnvloed door de CoBrA-beweging. Hij hanteerde een kenmerkende techniek, waarbij hij vaak werkte met dikke verflagen (impasto) en een ruwe, spontane penseelvoering.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"928\" data-end=\"1008\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eAfmetingen van het werk: 130 x 150  cm\u003cbr data-start=\"965\" data-end=\"968\"\u003eAfmetingen inclusief lijst: 137 x 157 cm\u003c\/p\u003e","brand":"Broer Dobbelsteen (1936-2019)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57120506413388,"sku":"RG26008","price":2000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/RG26008_5van6.jpg?v=1774875268"},{"product_id":"figuur","title":"Figuur","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDit is een donker, maar kleurrijk schilderij met dimensie vol met textuur. Het toont een liggend figuur. Het is een handzaam formaat.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eBroer Dobbelsteen was een veelzijdige Brabantse kunstenaar die vooral naam maakte met zijn kleurrijke en expressieve schilderijen. Hoewel hij oorspronkelijk werd opgeleid als ontwerper aan de academie in Eindhoven, gooide hij in 1964 het roer om om zich volledig op de vrije kunst te storten. Zijn werk, dat vaak draait om menselijke figuren en abstracte vormen, valt op door een levendig kleurgebruik en een heel eigen, herkenbaar handschrift. Tot zijn overlijden in 2019 bleef hij een markante figuur in de regio Geldrop, waar hij jarenlang werkte aan een oeuvre dat nog steeds veelvuldig opduikt bij verzamelaars en op kunstveilingen.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDe olieverfschilderijen van Broer Dobbelsteen staan bekend om hun krachtige, expressieve uitstraling die sterk beïnvloed is door de CoBrA-beweging. Hij hanteerde een herkenbare techniek waarbij hij vaak werkte met dikke lagen verf (impasto) en een grove, spontane penseelvoering.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Broer Dobbelsteen (1936-2019)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57209841910092,"sku":"RG26029","price":550.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/RG26029_1van5.jpg?v=1775631973"},{"product_id":"dorp-1","title":"Boten","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eTekening van Broer Dobbelsteen, dat boten en figuren toont. In snelle, expressieve lijnen. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eBroer Dobbelsteen was een veelzijdige Brabantse kunstenaar die vooral naam maakte met zijn kleurrijke en expressieve schilderijen. Hoewel hij oorspronkelijk werd opgeleid als ontwerper aan de academie in Eindhoven, gooide hij in 1964 het roer om om zich volledig op de vrije kunst te storten. Zijn werk, dat vaak draait om menselijke figuren en abstracte vormen, valt op door een levendig kleurgebruik en een heel eigen, herkenbaar handschrift. Tot zijn overlijden in 2019 bleef hij een markante figuur in de regio Geldrop, waar hij jarenlang werkte aan een oeuvre dat nog steeds veelvuldig opduikt bij verzamelaars en op kunstveilingen.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDe olieverfschilderijen van Broer Dobbelsteen staan bekend om hun krachtige, expressieve uitstraling die sterk beïnvloed is door de CoBrA-beweging. Hij hanteerde een herkenbare techniek waarbij hij vaak werkte met dikke lagen verf (impasto) en een grove, spontane penseelvoering.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Broer Dobbelsteen (1936-2019)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57209931235660,"sku":"RG26040","price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/RG26040_1van5.jpg?v=1775634074"},{"product_id":"dorpsweg","title":"Dorpsweg","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eTekening van Broer Dobbelsteen, dat een dorpsweg toont. In snelle, expressieve lijnen. Het werk is linksonder gesigneerd.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eBroer Dobbelsteen was een veelzijdige Brabantse kunstenaar die vooral naam maakte met zijn kleurrijke en expressieve schilderijen. Hoewel hij oorspronkelijk werd opgeleid als ontwerper aan de academie in Eindhoven, gooide hij in 1964 het roer om om zich volledig op de vrije kunst te storten. Zijn werk, dat vaak draait om menselijke figuren en abstracte vormen, valt op door een levendig kleurgebruik en een heel eigen, herkenbaar handschrift. Tot zijn overlijden in 2019 bleef hij een markante figuur in de regio Geldrop, waar hij jarenlang werkte aan een oeuvre dat nog steeds veelvuldig opduikt bij verzamelaars en op kunstveilingen.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDe olieverfschilderijen van Broer Dobbelsteen staan bekend om hun krachtige, expressieve uitstraling die sterk beïnvloed is door de CoBrA-beweging. Hij hanteerde een herkenbare techniek waarbij hij vaak werkte met dikke lagen verf (impasto) en een grove, spontane penseelvoering.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Broer Dobbelsteen (1936-2019)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57209942966604,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/RG26044_1van6.jpg?v=1775634296"},{"product_id":"peter-bol-1947-tulpen-op-druk-dessin-kopie","title":"Peter Bol (1947) - Tulpen","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"396\"\u003ePeter Bol (1947, Eindhoven) is een Nederlandse kunstschilder die bekendstaat om zijn expressieve schilderstijl en levendige kleurgebruik. Als zoon van de bekende schilder Kees Bol kwam hij al op jonge leeftijd in aanraking met de schilderkunst. Zijn vader nam hem vaak mee naar buiten om te schilderen, waar Peter leerde aandachtig naar zijn omgeving te kijken en het landschap te observeren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"398\" data-end=\"882\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eZijn werk wordt gekenmerkt door heldere kleurcombinaties en het gebruik van impasto, een techniek waarbij verf in dikke lagen wordt aangebracht, waardoor de structuur en het schildergebaar duidelijk zichtbaar blijven. In zijn oeuvre richt Bol zich voornamelijk op landschappen en (bloem)stillevens. Met zijn schilderijen probeert hij de schoonheid van het alledaagse vast te leggen en nodigt hij de toeschouwer uit om met een frisse blik naar de wereld om zich heen te kijken.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"398\" data-end=\"882\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eIn dit werk heeft hij donkere tulpen afgebeeld op een oranje achtergrond. Het schilderij is gesigneerd en gedateerd '1993'. Het werk zit in een exclusieve, handgemaakte lijst.\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Bol (1947)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57377868972364,"sku":"LF26004","price":11000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/LF26004_1van6.jpg?v=1777105573"},{"product_id":"peter-bol-1947-tulpen-kopie","title":"Peter Bol (1947) - De idylle van veelheid","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"396\"\u003ePeter Bol (1947, Eindhoven) is een Nederlandse kunstschilder die bekendstaat om zijn expressieve schilderstijl en levendige kleurgebruik. Als zoon van de bekende schilder Kees Bol kwam hij al op jonge leeftijd in aanraking met de schilderkunst. Zijn vader nam hem vaak mee naar buiten om te schilderen, waar Peter leerde aandachtig naar zijn omgeving te kijken en het landschap te observeren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"398\" data-end=\"882\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eZijn werk wordt gekenmerkt door heldere kleurcombinaties en het gebruik van impasto, een techniek waarbij verf in dikke lagen wordt aangebracht, waardoor de structuur en het schildergebaar duidelijk zichtbaar blijven. In zijn oeuvre richt Bol zich voornamelijk op landschappen en (bloem)stillevens. Met zijn schilderijen probeert hij de schoonheid van het alledaagse vast te leggen en nodigt hij de toeschouwer uit om met een frisse blik naar de wereld om zich heen te kijken.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"398\" data-end=\"882\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eIn dit werk heeft hij een januaridag in de natuur afgebeeld. Op de achterkant staat dat het gemaakt is op een bewolkte 8 januari 1994, bij 4 graden is gemaakt. Het werk zit in een exclusieve, handgemaakte lijst.\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Bol (1947)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57377882243404,"sku":"LF26006","price":9500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/LF26006_1van6.jpg?v=1777105901"},{"product_id":"bloemenvaas-evert-slegers-1948","title":"Bloemenvaas - Evert Slegers (1948)","description":"\u003csection class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026amp;:has([data-writing-block])\u0026gt;*]:pointer-events-auto [content-visibility:auto] supports-[content-visibility:auto]:[contain-intrinsic-size:auto_100lvh] R6Vx5W_threadScrollVars scroll-mb-[calc(var(--scroll-root-safe-area-inset-bottom,0px)+var(--thread-response-height))] scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\" dir=\"auto\" data-turn-id=\"request-WEB:d6a95b42-8150-4520-bdbe-c8e7cee8c7d5-0\" data-testid=\"conversation-turn-2\" data-scroll-anchor=\"false\" data-turn=\"assistant\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-base my-auto mx-auto pb-10 [--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-xs,calc(var(--spacing)*4))] @w-sm\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-sm,calc(var(--spacing)*6))] @w-lg\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-lg,calc(var(--spacing)*16))] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:40rem] @w-lg\/main:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 group\/turn-messages focus-visible:outline-hidden relative flex w-full min-w-0 flex-col agent-turn\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex max-w-full flex-col gap-4 grow\"\u003e\n\u003cdiv data-message-author-role=\"assistant\" data-message-id=\"aa963033-a001-4bf0-b0ac-7a20bf34e50a\" dir=\"auto\" data-message-model-slug=\"gpt-5-3\" class=\"min-h-8 text-message relative flex w-full flex-col items-end gap-2 text-start break-words whitespace-normal outline-none keyboard-focused:focus-ring [.text-message+\u0026amp;]:mt-1\" data-turn-start-message=\"true\" tabindex=\"0\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose dark:prose-invert w-full wrap-break-word light markdown-new-styling\"\u003e\n\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"513\"\u003eHet betreft een olieverfschilderij op doek dat een bos bloemen in een vaas toont, vervaardigd door Evert Slegers. Slegers, geboren en getogen in Helmond, tekent en schildert al vanaf zijn twaalfde jaar. Op zijn veertiende begon hij als huisschilder, terwijl hij daarnaast schilderlessen volgde bij de Brabantse kunstschilder Henk Bies (1928–2006). Door het ontbreken van een passende vooropleiding kon hij niet worden toegelaten tot de kunstacademie, waardoor hij zich grotendeels als autodidact heeft ontwikkeld.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"515\" data-end=\"958\"\u003eAl op jonge leeftijd raakte hij gefascineerd door het expressionisme, een kunststroming die in de regio Deurne-Helmond bijzonder populair was. Mede onder invloed hiervan, en geïnspireerd door studiereizen naar onder andere Noord-Frankrijk, Parijs, de Provence, Zwitserland en Toscane, ontwikkelde hij later een geheel eigen stijl. Zijn oeuvre is veelzijdig en omvat landschappen, stillevens, abstract werk, (zelf)portretten, figuren en clowns.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"960\" data-end=\"1542\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eSlegers maakt gebruik van uiteenlopende technieken en materialen. Hij werkt op papier, karton en linnen en past diverse schildertechnieken toe, variërend van penseeltekeningen tot acryl- en aquarelverf. In zijn werk staat de gevoelsmatige beleving centraal: verf en kleur, lijn en vlak fungeren als middelen om emotie uit te drukken, zoals stilte en blijdschap, maar ook verdriet, twijfel, tevredenheid en onrust. Bij het grote publiek is hij vooral bekend geworden om zijn vaak tragische clowns—figuren die zich verschuilen achter een vrolijk masker dat hun ware gevoelens verhult.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e","brand":"Evert Slegers (1948)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57458594545996,"sku":"VDE26017","price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/VDE26017_1van7.jpg?v=1777964555"},{"product_id":"bloemen-evert-slegers-1948-kopie","title":"Bloemen - Evert Slegers (1948)","description":"\u003csection class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026amp;:has([data-writing-block])\u0026gt;*]:pointer-events-auto [content-visibility:auto] supports-[content-visibility:auto]:[contain-intrinsic-size:auto_100lvh] R6Vx5W_threadScrollVars scroll-mb-[calc(var(--scroll-root-safe-area-inset-bottom,0px)+var(--thread-response-height))] scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\" dir=\"auto\" data-turn-id=\"request-WEB:d6a95b42-8150-4520-bdbe-c8e7cee8c7d5-0\" data-testid=\"conversation-turn-2\" data-scroll-anchor=\"false\" data-turn=\"assistant\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-base my-auto mx-auto pb-10 [--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-xs,calc(var(--spacing)*4))] @w-sm\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-sm,calc(var(--spacing)*6))] @w-lg\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-lg,calc(var(--spacing)*16))] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:40rem] @w-lg\/main:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 group\/turn-messages focus-visible:outline-hidden relative flex w-full min-w-0 flex-col agent-turn\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex max-w-full flex-col gap-4 grow\"\u003e\n\u003cdiv data-message-author-role=\"assistant\" data-message-id=\"aa963033-a001-4bf0-b0ac-7a20bf34e50a\" dir=\"auto\" data-message-model-slug=\"gpt-5-3\" class=\"min-h-8 text-message relative flex w-full flex-col items-end gap-2 text-start break-words whitespace-normal outline-none keyboard-focused:focus-ring [.text-message+\u0026amp;]:mt-1\" data-turn-start-message=\"true\" tabindex=\"0\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose dark:prose-invert w-full wrap-break-word light markdown-new-styling\"\u003e\n\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"513\"\u003eHet betreft een olieverfschilderij dat een bos bloemen in een vaas toont, vervaardigd door Evert Slegers. Slegers, geboren en getogen in Helmond, tekent en schildert al vanaf zijn twaalfde jaar. Op zijn veertiende begon hij als huisschilder, terwijl hij daarnaast schilderlessen volgde bij de Brabantse kunstschilder Henk Bies (1928–2006). Door het ontbreken van een passende vooropleiding kon hij niet worden toegelaten tot de kunstacademie, waardoor hij zich grotendeels als autodidact heeft ontwikkeld.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"515\" data-end=\"958\"\u003eAl op jonge leeftijd raakte hij gefascineerd door het expressionisme, een kunststroming die in de regio Deurne-Helmond bijzonder populair was. Mede onder invloed hiervan, en geïnspireerd door studiereizen naar onder andere Noord-Frankrijk, Parijs, de Provence, Zwitserland en Toscane, ontwikkelde hij later een geheel eigen stijl. Zijn oeuvre is veelzijdig en omvat landschappen, stillevens, abstract werk, (zelf)portretten, figuren en clowns.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"960\" data-end=\"1542\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eSlegers maakt gebruik van uiteenlopende technieken en materialen. Hij werkt op papier, karton en linnen en past diverse schildertechnieken toe, variërend van penseeltekeningen tot acryl- en aquarelverf. In zijn werk staat de gevoelsmatige beleving centraal: verf en kleur, lijn en vlak fungeren als middelen om emotie uit te drukken, zoals stilte en blijdschap, maar ook verdriet, twijfel, tevredenheid en onrust. Bij het grote publiek is hij vooral bekend geworden om zijn vaak tragische clowns—figuren die zich verschuilen achter een vrolijk masker dat hun ware gevoelens verhult.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e","brand":"Evert Slegers (1948)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57458660278604,"sku":"VDE26018","price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/VDE26018_1van8.jpg?v=1777965394"},{"product_id":"clown-evert-slegers-1948","title":"Clown - Evert Slegers (1948)","description":"\u003csection class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026amp;:has([data-writing-block])\u0026gt;*]:pointer-events-auto [content-visibility:auto] supports-[content-visibility:auto]:[contain-intrinsic-size:auto_100lvh] R6Vx5W_threadScrollVars scroll-mb-[calc(var(--scroll-root-safe-area-inset-bottom,0px)+var(--thread-response-height))] scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\" dir=\"auto\" data-turn-id=\"request-WEB:d6a95b42-8150-4520-bdbe-c8e7cee8c7d5-0\" data-testid=\"conversation-turn-2\" data-scroll-anchor=\"false\" data-turn=\"assistant\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-base my-auto mx-auto pb-10 [--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-xs,calc(var(--spacing)*4))] @w-sm\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-sm,calc(var(--spacing)*6))] @w-lg\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-lg,calc(var(--spacing)*16))] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:40rem] @w-lg\/main:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 group\/turn-messages focus-visible:outline-hidden relative flex w-full min-w-0 flex-col agent-turn\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex max-w-full flex-col gap-4 grow\"\u003e\n\u003cdiv data-message-author-role=\"assistant\" data-message-id=\"aa963033-a001-4bf0-b0ac-7a20bf34e50a\" dir=\"auto\" data-message-model-slug=\"gpt-5-3\" class=\"min-h-8 text-message relative flex w-full flex-col items-end gap-2 text-start break-words whitespace-normal outline-none keyboard-focused:focus-ring [.text-message+\u0026amp;]:mt-1\" data-turn-start-message=\"true\" tabindex=\"0\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose dark:prose-invert w-full wrap-break-word light markdown-new-styling\"\u003e\n\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"513\"\u003eHet betreft een schilderij in gemengde techniek dat een portret van een clown toont, vervaardigd door Evert Slegers. Slegers, geboren en getogen in Helmond, tekent en schildert al vanaf zijn twaalfde jaar. Op zijn veertiende begon hij als huisschilder, terwijl hij daarnaast schilderlessen volgde bij de Brabantse kunstschilder Henk Bies (1928–2006). Door het ontbreken van een passende vooropleiding kon hij niet worden toegelaten tot de kunstacademie, waardoor hij zich grotendeels als autodidact heeft ontwikkeld.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"515\" data-end=\"958\"\u003eAl op jonge leeftijd raakte hij gefascineerd door het expressionisme, een kunststroming die in de regio Deurne-Helmond bijzonder populair was. Mede onder invloed hiervan, en geïnspireerd door studiereizen naar onder andere Noord-Frankrijk, Parijs, de Provence, Zwitserland en Toscane, ontwikkelde hij later een geheel eigen stijl. Zijn oeuvre is veelzijdig en omvat landschappen, stillevens, abstract werk, (zelf)portretten, figuren en clowns.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"960\" data-end=\"1542\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eSlegers maakt gebruik van uiteenlopende technieken en materialen. Hij werkt op papier, karton en linnen en past diverse schildertechnieken toe, variërend van penseeltekeningen tot acryl- en aquarelverf. In zijn werk staat de gevoelsmatige beleving centraal: verf en kleur, lijn en vlak fungeren als middelen om emotie uit te drukken, zoals stilte en blijdschap, maar ook verdriet, twijfel, tevredenheid en onrust. Bij het grote publiek is hij vooral bekend geworden om zijn vaak tragische clowns—figuren die zich verschuilen achter een vrolijk masker dat hun ware gevoelens verhult.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e","brand":"Evert Slegers (1948)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57458694553932,"sku":"VDE26012","price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/VDE26012_1van6.jpg?v=1777965748"},{"product_id":"zonder-titel-evert-slegers-1948","title":"Zonder titel - Evert Slegers (1948)","description":"\u003csection class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026amp;:has([data-writing-block])\u0026gt;*]:pointer-events-auto [content-visibility:auto] supports-[content-visibility:auto]:[contain-intrinsic-size:auto_100lvh] R6Vx5W_threadScrollVars scroll-mb-[calc(var(--scroll-root-safe-area-inset-bottom,0px)+var(--thread-response-height))] scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\" dir=\"auto\" data-turn-id=\"request-WEB:d6a95b42-8150-4520-bdbe-c8e7cee8c7d5-0\" data-testid=\"conversation-turn-2\" data-scroll-anchor=\"false\" data-turn=\"assistant\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-base my-auto mx-auto pb-10 [--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-xs,calc(var(--spacing)*4))] @w-sm\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-sm,calc(var(--spacing)*6))] @w-lg\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-lg,calc(var(--spacing)*16))] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:40rem] @w-lg\/main:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 group\/turn-messages focus-visible:outline-hidden relative flex w-full min-w-0 flex-col agent-turn\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex max-w-full flex-col gap-4 grow\"\u003e\n\u003cdiv data-message-author-role=\"assistant\" data-message-id=\"aa963033-a001-4bf0-b0ac-7a20bf34e50a\" dir=\"auto\" data-message-model-slug=\"gpt-5-3\" class=\"min-h-8 text-message relative flex w-full flex-col items-end gap-2 text-start break-words whitespace-normal outline-none keyboard-focused:focus-ring [.text-message+\u0026amp;]:mt-1\" data-turn-start-message=\"true\" tabindex=\"0\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose dark:prose-invert w-full wrap-break-word light markdown-new-styling\"\u003e\n\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"513\"\u003eHet betreft een schilderij in olieverf dat een abstract portret toont, vervaardigd door Evert Slegers. Slegers, geboren en getogen in Helmond, tekent en schildert al vanaf zijn twaalfde jaar. Op zijn veertiende begon hij als huisschilder, terwijl hij daarnaast schilderlessen volgde bij de Brabantse kunstschilder Henk Bies (1928–2006). Door het ontbreken van een passende vooropleiding kon hij niet worden toegelaten tot de kunstacademie, waardoor hij zich grotendeels als autodidact heeft ontwikkeld.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"515\" data-end=\"958\"\u003eAl op jonge leeftijd raakte hij gefascineerd door het expressionisme, een kunststroming die in de regio Deurne-Helmond bijzonder populair was. Mede onder invloed hiervan, en geïnspireerd door studiereizen naar onder andere Noord-Frankrijk, Parijs, de Provence, Zwitserland en Toscane, ontwikkelde hij later een geheel eigen stijl. Zijn oeuvre is veelzijdig en omvat landschappen, stillevens, abstract werk, (zelf)portretten, figuren en clowns.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"960\" data-end=\"1542\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eSlegers maakt gebruik van uiteenlopende technieken en materialen. Hij werkt op papier, karton en linnen en past diverse schildertechnieken toe, variërend van penseeltekeningen tot acryl- en aquarelverf. In zijn werk staat de gevoelsmatige beleving centraal: verf en kleur, lijn en vlak fungeren als middelen om emotie uit te drukken, zoals stilte en blijdschap, maar ook verdriet, twijfel, tevredenheid en onrust. Bij het grote publiek is hij vooral bekend geworden om zijn vaak tragische clowns—figuren die zich verschuilen achter een vrolijk masker dat hun ware gevoelens verhult.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e","brand":"Evert Slegers (1948)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57458711298380,"sku":"VDE26011","price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/VDE26011_1van6.jpg?v=1777966058"},{"product_id":"portret-met-kat-evert-slegers-1948","title":"Portret met kat - Evert Slegers (1948)","description":"\u003csection class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026amp;:has([data-writing-block])\u0026gt;*]:pointer-events-auto [content-visibility:auto] supports-[content-visibility:auto]:[contain-intrinsic-size:auto_100lvh] R6Vx5W_threadScrollVars scroll-mb-[calc(var(--scroll-root-safe-area-inset-bottom,0px)+var(--thread-response-height))] scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\" dir=\"auto\" data-turn-id=\"request-WEB:d6a95b42-8150-4520-bdbe-c8e7cee8c7d5-0\" data-testid=\"conversation-turn-2\" data-scroll-anchor=\"false\" data-turn=\"assistant\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-base my-auto mx-auto pb-10 [--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-xs,calc(var(--spacing)*4))] @w-sm\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-sm,calc(var(--spacing)*6))] @w-lg\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-lg,calc(var(--spacing)*16))] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:40rem] @w-lg\/main:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 group\/turn-messages focus-visible:outline-hidden relative flex w-full min-w-0 flex-col agent-turn\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex max-w-full flex-col gap-4 grow\"\u003e\n\u003cdiv data-message-author-role=\"assistant\" data-message-id=\"aa963033-a001-4bf0-b0ac-7a20bf34e50a\" dir=\"auto\" data-message-model-slug=\"gpt-5-3\" class=\"min-h-8 text-message relative flex w-full flex-col items-end gap-2 text-start break-words whitespace-normal outline-none keyboard-focused:focus-ring [.text-message+\u0026amp;]:mt-1\" data-turn-start-message=\"true\" tabindex=\"0\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose dark:prose-invert w-full wrap-break-word light markdown-new-styling\"\u003e\n\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"513\"\u003eHet betreft een schilderij in inkt van een figuur met een kat, vervaardigd door Evert Slegers. Slegers, geboren en getogen in Helmond, tekent en schildert al vanaf zijn twaalfde jaar. Op zijn veertiende begon hij als huisschilder, terwijl hij daarnaast schilderlessen volgde bij de Brabantse kunstschilder Henk Bies (1928–2006). Door het ontbreken van een passende vooropleiding kon hij niet worden toegelaten tot de kunstacademie, waardoor hij zich grotendeels als autodidact heeft ontwikkeld.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"515\" data-end=\"958\"\u003eAl op jonge leeftijd raakte hij gefascineerd door het expressionisme, een kunststroming die in de regio Deurne-Helmond bijzonder populair was. Mede onder invloed hiervan, en geïnspireerd door studiereizen naar onder andere Noord-Frankrijk, Parijs, de Provence, Zwitserland en Toscane, ontwikkelde hij later een geheel eigen stijl. Zijn oeuvre is veelzijdig en omvat landschappen, stillevens, abstract werk, (zelf)portretten, figuren en clowns.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"960\" data-end=\"1542\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eSlegers maakt gebruik van uiteenlopende technieken en materialen. Hij werkt op papier, karton en linnen en past diverse schildertechnieken toe, variërend van penseeltekeningen tot acryl- en aquarelverf. In zijn werk staat de gevoelsmatige beleving centraal: verf en kleur, lijn en vlak fungeren als middelen om emotie uit te drukken, zoals stilte en blijdschap, maar ook verdriet, twijfel, tevredenheid en onrust. Bij het grote publiek is hij vooral bekend geworden om zijn vaak tragische clowns—figuren die zich verschuilen achter een vrolijk masker dat hun ware gevoelens verhult.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e","brand":"Evert Slegers (1948)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57458733351244,"sku":"VDE26010","price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/VDE26010_1van5.jpg?v=1777966402"},{"product_id":"zelfportret-evert-slegers-1948","title":"Zelfportret - Evert Slegers (1948)","description":"\u003csection class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026amp;:has([data-writing-block])\u0026gt;*]:pointer-events-auto [content-visibility:auto] supports-[content-visibility:auto]:[contain-intrinsic-size:auto_100lvh] R6Vx5W_threadScrollVars scroll-mb-[calc(var(--scroll-root-safe-area-inset-bottom,0px)+var(--thread-response-height))] scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\" dir=\"auto\" data-turn-id=\"request-WEB:d6a95b42-8150-4520-bdbe-c8e7cee8c7d5-0\" data-testid=\"conversation-turn-2\" data-scroll-anchor=\"false\" data-turn=\"assistant\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-base my-auto mx-auto pb-10 [--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-xs,calc(var(--spacing)*4))] @w-sm\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-sm,calc(var(--spacing)*6))] @w-lg\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-lg,calc(var(--spacing)*16))] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:40rem] @w-lg\/main:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 group\/turn-messages focus-visible:outline-hidden relative flex w-full min-w-0 flex-col agent-turn\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex max-w-full flex-col gap-4 grow\"\u003e\n\u003cdiv data-message-author-role=\"assistant\" data-message-id=\"aa963033-a001-4bf0-b0ac-7a20bf34e50a\" dir=\"auto\" data-message-model-slug=\"gpt-5-3\" class=\"min-h-8 text-message relative flex w-full flex-col items-end gap-2 text-start break-words whitespace-normal outline-none keyboard-focused:focus-ring [.text-message+\u0026amp;]:mt-1\" data-turn-start-message=\"true\" tabindex=\"0\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose dark:prose-invert w-full wrap-break-word light markdown-new-styling\"\u003e\n\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"513\"\u003eHet betreft een zelfportret, vervaardigd door Evert Slegers. Slegers, geboren en getogen in Helmond, tekent en schildert al vanaf zijn twaalfde jaar. Op zijn veertiende begon hij als huisschilder, terwijl hij daarnaast schilderlessen volgde bij de Brabantse kunstschilder Henk Bies (1928–2006). Door het ontbreken van een passende vooropleiding kon hij niet worden toegelaten tot de kunstacademie, waardoor hij zich grotendeels als autodidact heeft ontwikkeld.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"515\" data-end=\"958\"\u003eAl op jonge leeftijd raakte hij gefascineerd door het expressionisme, een kunststroming die in de regio Deurne-Helmond bijzonder populair was. Mede onder invloed hiervan, en geïnspireerd door studiereizen naar onder andere Noord-Frankrijk, Parijs, de Provence, Zwitserland en Toscane, ontwikkelde hij later een geheel eigen stijl. Zijn oeuvre is veelzijdig en omvat landschappen, stillevens, abstract werk, (zelf)portretten, figuren en clowns.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"960\" data-end=\"1542\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eSlegers maakt gebruik van uiteenlopende technieken en materialen. Hij werkt op papier, karton en linnen en past diverse schildertechnieken toe, variërend van penseeltekeningen tot acryl- en aquarelverf. In zijn werk staat de gevoelsmatige beleving centraal: verf en kleur, lijn en vlak fungeren als middelen om emotie uit te drukken, zoals stilte en blijdschap, maar ook verdriet, twijfel, tevredenheid en onrust. Bij het grote publiek is hij vooral bekend geworden om zijn vaak tragische clowns—figuren die zich verschuilen achter een vrolijk masker dat hun ware gevoelens verhult.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e","brand":"Evert Slegers (1948)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57458745475404,"sku":"VDE26002","price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/VDE26002_1van6.jpg?v=1777966690"},{"product_id":"zelfportret-evert-slegers-1948-kopie","title":"Bloemen - Evert Slegers (1948)","description":"\u003csection class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026amp;:has([data-writing-block])\u0026gt;*]:pointer-events-auto [content-visibility:auto] supports-[content-visibility:auto]:[contain-intrinsic-size:auto_100lvh] R6Vx5W_threadScrollVars scroll-mb-[calc(var(--scroll-root-safe-area-inset-bottom,0px)+var(--thread-response-height))] scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\" dir=\"auto\" data-turn-id=\"request-WEB:d6a95b42-8150-4520-bdbe-c8e7cee8c7d5-0\" data-testid=\"conversation-turn-2\" data-scroll-anchor=\"false\" data-turn=\"assistant\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-base my-auto mx-auto pb-10 [--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-xs,calc(var(--spacing)*4))] @w-sm\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-sm,calc(var(--spacing)*6))] @w-lg\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-lg,calc(var(--spacing)*16))] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:40rem] @w-lg\/main:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 group\/turn-messages focus-visible:outline-hidden relative flex w-full min-w-0 flex-col agent-turn\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex max-w-full flex-col gap-4 grow\"\u003e\n\u003cdiv data-message-author-role=\"assistant\" data-message-id=\"aa963033-a001-4bf0-b0ac-7a20bf34e50a\" dir=\"auto\" data-message-model-slug=\"gpt-5-3\" class=\"min-h-8 text-message relative flex w-full flex-col items-end gap-2 text-start break-words whitespace-normal outline-none keyboard-focused:focus-ring [.text-message+\u0026amp;]:mt-1\" data-turn-start-message=\"true\" tabindex=\"0\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose dark:prose-invert w-full wrap-break-word light markdown-new-styling\"\u003e\n\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"513\"\u003eHet betreft een schilderij van expressieve bloemen, vervaardigd door Evert Slegers. Slegers, geboren en getogen in Helmond, tekent en schildert al vanaf zijn twaalfde jaar. Op zijn veertiende begon hij als huisschilder, terwijl hij daarnaast schilderlessen volgde bij de Brabantse kunstschilder Henk Bies (1928–2006). Door het ontbreken van een passende vooropleiding kon hij niet worden toegelaten tot de kunstacademie, waardoor hij zich grotendeels als autodidact heeft ontwikkeld.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"515\" data-end=\"958\"\u003eAl op jonge leeftijd raakte hij gefascineerd door het expressionisme, een kunststroming die in de regio Deurne-Helmond bijzonder populair was. Mede onder invloed hiervan, en geïnspireerd door studiereizen naar onder andere Noord-Frankrijk, Parijs, de Provence, Zwitserland en Toscane, ontwikkelde hij later een geheel eigen stijl. Zijn oeuvre is veelzijdig en omvat landschappen, stillevens, abstract werk, (zelf)portretten, figuren en clowns.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"960\" data-end=\"1542\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eSlegers maakt gebruik van uiteenlopende technieken en materialen. Hij werkt op papier, karton en linnen en past diverse schildertechnieken toe, variërend van penseeltekeningen tot acryl- en aquarelverf. In zijn werk staat de gevoelsmatige beleving centraal: verf en kleur, lijn en vlak fungeren als middelen om emotie uit te drukken, zoals stilte en blijdschap, maar ook verdriet, twijfel, tevredenheid en onrust. Bij het grote publiek is hij vooral bekend geworden om zijn vaak tragische clowns—figuren die zich verschuilen achter een vrolijk masker dat hun ware gevoelens verhult.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e","brand":"Evert Slegers (1948)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57460468187468,"sku":"VDE26036","price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/VDE26036_1van6.jpg?v=1777972559"},{"product_id":"corneille-astre-femme-et-oiseau-2003","title":"Corneille - Astre, Femme et Oiseau (2003)","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"401\"\u003eIn 2003 reisde Corneille naar Jaffa, Israël, waar hij ter gelegenheid van zijn 80e verjaardag exposeerde in het Ramat Gan Museum of Israeli Art. Speciaal voor deze tentoonstelling vervaardigde hij vier schilderijen—dit werk is één van deze zeldzame en bijzondere doeken. Het is bovendien opgenomen in het boek dat bij de tentoonstelling verscheen, wat de museale herkomst en documentatie onderstreept.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"403\" data-end=\"982\"\u003eHet schilderij is een krachtig en expressief voorbeeld van Corneilles late oeuvre. Heldere, verzadigde kleuren domineren het oppervlak, waarbij een stralend geel als ondergrond dient waartegen levendig blauw ritmisch is geplaatst. De compositie, met de karakteristieke elementen van een ster, vrouw en vogel, is opgebouwd uit speelse maar krachtige lijnen en geometrische vormen. Het samenspel van transparante en dekkende verflagen creëert een levendige dieptewerking, terwijl de energieke contourlijnen en vrije penseelvoering het werk een spontaan en dynamisch karakter geven.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"984\" data-end=\"1053\"\u003eAfmetingen: 130 × 100 cm\u003cbr data-start=\"1008\" data-end=\"1011\"\u003eAfmetingen inclusief lijst: 145 × 115 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1055\" data-end=\"1102\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eHet werk is linksonder gesigneerd en gedateerd.\u003c\/p\u003e","brand":"Corneille (1922-2010)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57461341159756,"sku":"TJ26001","price":15000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/TJ26001__1_van_7__5yjWXPERvoSPbMsNWawH2iSiwyR2PPd0.jpg?v=1777982388"},{"product_id":"bloemen-evert-slegers-1948-kopie-1","title":"Zonder titel - Evert Slegers (1948)","description":"\u003csection class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026amp;:has([data-writing-block])\u0026gt;*]:pointer-events-auto [content-visibility:auto] supports-[content-visibility:auto]:[contain-intrinsic-size:auto_100lvh] R6Vx5W_threadScrollVars scroll-mb-[calc(var(--scroll-root-safe-area-inset-bottom,0px)+var(--thread-response-height))] scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\" dir=\"auto\" data-turn-id=\"request-WEB:d6a95b42-8150-4520-bdbe-c8e7cee8c7d5-0\" data-testid=\"conversation-turn-2\" data-scroll-anchor=\"false\" data-turn=\"assistant\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-base my-auto mx-auto pb-10 [--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-xs,calc(var(--spacing)*4))] @w-sm\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-sm,calc(var(--spacing)*6))] @w-lg\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-lg,calc(var(--spacing)*16))] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:40rem] @w-lg\/main:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 group\/turn-messages focus-visible:outline-hidden relative flex w-full min-w-0 flex-col agent-turn\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex max-w-full flex-col gap-4 grow\"\u003e\n\u003cdiv data-message-author-role=\"assistant\" data-message-id=\"aa963033-a001-4bf0-b0ac-7a20bf34e50a\" dir=\"auto\" data-message-model-slug=\"gpt-5-3\" class=\"min-h-8 text-message relative flex w-full flex-col items-end gap-2 text-start break-words whitespace-normal outline-none keyboard-focused:focus-ring [.text-message+\u0026amp;]:mt-1\" data-turn-start-message=\"true\" tabindex=\"0\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose dark:prose-invert w-full wrap-break-word light markdown-new-styling\"\u003e\n\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"513\"\u003eHet betreft een schilderij van gemengde techniek dat een abstract portret toont, vervaardigd door Evert Slegers. Slegers, geboren en getogen in Helmond, tekent en schildert al vanaf zijn twaalfde jaar. Op zijn veertiende begon hij als huisschilder, terwijl hij daarnaast schilderlessen volgde bij de Brabantse kunstschilder Henk Bies (1928–2006). Door het ontbreken van een passende vooropleiding kon hij niet worden toegelaten tot de kunstacademie, waardoor hij zich grotendeels als autodidact heeft ontwikkeld.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"515\" data-end=\"958\"\u003eAl op jonge leeftijd raakte hij gefascineerd door het expressionisme, een kunststroming die in de regio Deurne-Helmond bijzonder populair was. Mede onder invloed hiervan, en geïnspireerd door studiereizen naar onder andere Noord-Frankrijk, Parijs, de Provence, Zwitserland en Toscane, ontwikkelde hij later een geheel eigen stijl. Zijn oeuvre is veelzijdig en omvat landschappen, stillevens, abstract werk, (zelf)portretten, figuren en clowns.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"960\" data-end=\"1542\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eSlegers maakt gebruik van uiteenlopende technieken en materialen. Hij werkt op papier, karton en linnen en past diverse schildertechnieken toe, variërend van penseeltekeningen tot acryl- en aquarelverf. In zijn werk staat de gevoelsmatige beleving centraal: verf en kleur, lijn en vlak fungeren als middelen om emotie uit te drukken, zoals stilte en blijdschap, maar ook verdriet, twijfel, tevredenheid en onrust. Bij het grote publiek is hij vooral bekend geworden om zijn vaak tragische clowns—figuren die zich verschuilen achter een vrolijk masker dat hun ware gevoelens verhult.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e","brand":"Evert Slegers (1948)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57567336071500,"sku":"VDE26041","price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/VDE26041_1van8_8b424e03-4068-4b3e-bb3d-da7ab7ce0654.jpg?v=1779098573"},{"product_id":"zelfportret-evert-slegers-1948-kopie-1","title":"Twee figuren - Evert Slegers (1948)","description":"\u003csection class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026amp;:has([data-writing-block])\u0026gt;*]:pointer-events-auto [content-visibility:auto] supports-[content-visibility:auto]:[contain-intrinsic-size:auto_100lvh] R6Vx5W_threadScrollVars scroll-mb-[calc(var(--scroll-root-safe-area-inset-bottom,0px)+var(--thread-response-height))] scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\" dir=\"auto\" data-turn-id=\"request-WEB:d6a95b42-8150-4520-bdbe-c8e7cee8c7d5-0\" data-testid=\"conversation-turn-2\" data-scroll-anchor=\"false\" data-turn=\"assistant\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-base my-auto mx-auto pb-10 [--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-xs,calc(var(--spacing)*4))] @w-sm\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-sm,calc(var(--spacing)*6))] @w-lg\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-lg,calc(var(--spacing)*16))] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:40rem] @w-lg\/main:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 group\/turn-messages focus-visible:outline-hidden relative flex w-full min-w-0 flex-col agent-turn\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex max-w-full flex-col gap-4 grow\"\u003e\n\u003cdiv data-message-author-role=\"assistant\" data-message-id=\"aa963033-a001-4bf0-b0ac-7a20bf34e50a\" dir=\"auto\" data-message-model-slug=\"gpt-5-3\" class=\"min-h-8 text-message relative flex w-full flex-col items-end gap-2 text-start break-words whitespace-normal outline-none keyboard-focused:focus-ring [.text-message+\u0026amp;]:mt-1\" data-turn-start-message=\"true\" tabindex=\"0\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose dark:prose-invert w-full wrap-break-word light markdown-new-styling\"\u003e\n\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"513\"\u003eHet betreft een expressieve portretcompositie met twee figuren, vervaardigd door Evert Slegers. Slegers, geboren en getogen in Helmond, tekent en schildert al vanaf zijn twaalfde jaar. Op zijn veertiende begon hij als huisschilder, terwijl hij daarnaast schilderlessen volgde bij de Brabantse kunstschilder Henk Bies (1928–2006). Door het ontbreken van een passende vooropleiding kon hij niet worden toegelaten tot de kunstacademie, waardoor hij zich grotendeels als autodidact heeft ontwikkeld.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"515\" data-end=\"958\"\u003eAl op jonge leeftijd raakte hij gefascineerd door het expressionisme, een kunststroming die in de regio Deurne-Helmond bijzonder populair was. Mede onder invloed hiervan, en geïnspireerd door studiereizen naar onder andere Noord-Frankrijk, Parijs, de Provence, Zwitserland en Toscane, ontwikkelde hij later een geheel eigen stijl. Zijn oeuvre is veelzijdig en omvat landschappen, stillevens, abstract werk, (zelf)portretten, figuren en clowns.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"960\" data-end=\"1542\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eSlegers maakt gebruik van uiteenlopende technieken en materialen. Hij werkt op papier, karton en linnen en past diverse schildertechnieken toe, variërend van penseeltekeningen tot acryl- en aquarelverf. In zijn werk staat de gevoelsmatige beleving centraal: verf en kleur, lijn en vlak fungeren als middelen om emotie uit te drukken, zoals stilte en blijdschap, maar ook verdriet, twijfel, tevredenheid en onrust. Bij het grote publiek is hij vooral bekend geworden om zijn vaak tragische clowns—figuren die zich verschuilen achter een vrolijk masker dat hun ware gevoelens verhult.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e","brand":"Evert Slegers (1948)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57567774310732,"sku":"VDE26042","price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/VDE26042_1van6.jpg?v=1779099400"},{"product_id":"zonder-titel-evert-slegers-1948-kopie","title":"Zonder titel - Evert Slegers (1948)","description":"\u003csection class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026amp;:has([data-writing-block])\u0026gt;*]:pointer-events-auto [content-visibility:auto] supports-[content-visibility:auto]:[contain-intrinsic-size:auto_100lvh] R6Vx5W_threadScrollVars scroll-mb-[calc(var(--scroll-root-safe-area-inset-bottom,0px)+var(--thread-response-height))] scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\" dir=\"auto\" data-turn-id=\"request-WEB:d6a95b42-8150-4520-bdbe-c8e7cee8c7d5-0\" data-testid=\"conversation-turn-2\" data-scroll-anchor=\"false\" data-turn=\"assistant\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-base my-auto mx-auto pb-10 [--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-xs,calc(var(--spacing)*4))] @w-sm\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-sm,calc(var(--spacing)*6))] @w-lg\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-lg,calc(var(--spacing)*16))] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:40rem] @w-lg\/main:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 group\/turn-messages focus-visible:outline-hidden relative flex w-full min-w-0 flex-col agent-turn\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex max-w-full flex-col gap-4 grow\"\u003e\n\u003cdiv data-message-author-role=\"assistant\" data-message-id=\"aa963033-a001-4bf0-b0ac-7a20bf34e50a\" dir=\"auto\" data-message-model-slug=\"gpt-5-3\" class=\"min-h-8 text-message relative flex w-full flex-col items-end gap-2 text-start break-words whitespace-normal outline-none keyboard-focused:focus-ring [.text-message+\u0026amp;]:mt-1\" data-turn-start-message=\"true\" tabindex=\"0\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose dark:prose-invert w-full wrap-break-word light markdown-new-styling\"\u003e\n\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"513\"\u003eHet betreft een schilderij van gemengde techniek dat een abstract schilderij toont, vervaardigd door Evert Slegers. Slegers, geboren en getogen in Helmond, tekent en schildert al vanaf zijn twaalfde jaar. Op zijn veertiende begon hij als huisschilder, terwijl hij daarnaast schilderlessen volgde bij de Brabantse kunstschilder Henk Bies (1928–2006). Door het ontbreken van een passende vooropleiding kon hij niet worden toegelaten tot de kunstacademie, waardoor hij zich grotendeels als autodidact heeft ontwikkeld.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"515\" data-end=\"958\"\u003eAl op jonge leeftijd raakte hij gefascineerd door het expressionisme, een kunststroming die in de regio Deurne-Helmond bijzonder populair was. Mede onder invloed hiervan, en geïnspireerd door studiereizen naar onder andere Noord-Frankrijk, Parijs, de Provence, Zwitserland en Toscane, ontwikkelde hij later een geheel eigen stijl. Zijn oeuvre is veelzijdig en omvat landschappen, stillevens, abstract werk, (zelf)portretten, figuren en clowns.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"960\" data-end=\"1542\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eSlegers maakt gebruik van uiteenlopende technieken en materialen. Hij werkt op papier, karton en linnen en past diverse schildertechnieken toe, variërend van penseeltekeningen tot acryl- en aquarelverf. In zijn werk staat de gevoelsmatige beleving centraal: verf en kleur, lijn en vlak fungeren als middelen om emotie uit te drukken, zoals stilte en blijdschap, maar ook verdriet, twijfel, tevredenheid en onrust. Bij het grote publiek is hij vooral bekend geworden om zijn vaak tragische clowns—figuren die zich verschuilen achter een vrolijk masker dat hun ware gevoelens verhult.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e","brand":"Evert Slegers (1948)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57568393167180,"sku":"VDE26043","price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/VDE26043_1van6.jpg?v=1779107233"},{"product_id":"zelfportret-evert-slegers-1948-kopie-2","title":"Portret - Evert Slegers (1948)","description":"\u003csection class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026amp;:has([data-writing-block])\u0026gt;*]:pointer-events-auto [content-visibility:auto] supports-[content-visibility:auto]:[contain-intrinsic-size:auto_100lvh] R6Vx5W_threadScrollVars scroll-mb-[calc(var(--scroll-root-safe-area-inset-bottom,0px)+var(--thread-response-height))] scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\" dir=\"auto\" data-turn-id=\"request-WEB:d6a95b42-8150-4520-bdbe-c8e7cee8c7d5-0\" data-testid=\"conversation-turn-2\" data-scroll-anchor=\"false\" data-turn=\"assistant\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-base my-auto mx-auto pb-10 [--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-xs,calc(var(--spacing)*4))] @w-sm\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-sm,calc(var(--spacing)*6))] @w-lg\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-lg,calc(var(--spacing)*16))] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:40rem] @w-lg\/main:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 group\/turn-messages focus-visible:outline-hidden relative flex w-full min-w-0 flex-col agent-turn\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex max-w-full flex-col gap-4 grow\"\u003e\n\u003cdiv data-message-author-role=\"assistant\" data-message-id=\"aa963033-a001-4bf0-b0ac-7a20bf34e50a\" dir=\"auto\" data-message-model-slug=\"gpt-5-3\" class=\"min-h-8 text-message relative flex w-full flex-col items-end gap-2 text-start break-words whitespace-normal outline-none keyboard-focused:focus-ring [.text-message+\u0026amp;]:mt-1\" data-turn-start-message=\"true\" tabindex=\"0\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose dark:prose-invert w-full wrap-break-word light markdown-new-styling\"\u003e\n\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"513\"\u003eHet betreft een expressionistisch portret, vervaardigd door Evert Slegers. Slegers, geboren en getogen in Helmond, tekent en schildert al vanaf zijn twaalfde jaar. Op zijn veertiende begon hij als huisschilder, terwijl hij daarnaast schilderlessen volgde bij de Brabantse kunstschilder Henk Bies (1928–2006). Door het ontbreken van een passende vooropleiding kon hij niet worden toegelaten tot de kunstacademie, waardoor hij zich grotendeels als autodidact heeft ontwikkeld.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"515\" data-end=\"958\"\u003eAl op jonge leeftijd raakte hij gefascineerd door het expressionisme, een kunststroming die in de regio Deurne-Helmond bijzonder populair was. Mede onder invloed hiervan, en geïnspireerd door studiereizen naar onder andere Noord-Frankrijk, Parijs, de Provence, Zwitserland en Toscane, ontwikkelde hij later een geheel eigen stijl. Zijn oeuvre is veelzijdig en omvat landschappen, stillevens, abstract werk, (zelf)portretten, figuren en clowns.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"960\" data-end=\"1542\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eSlegers maakt gebruik van uiteenlopende technieken en materialen. Hij werkt op papier, karton en linnen en past diverse schildertechnieken toe, variërend van penseeltekeningen tot acryl- en aquarelverf. In zijn werk staat de gevoelsmatige beleving centraal: verf en kleur, lijn en vlak fungeren als middelen om emotie uit te drukken, zoals stilte en blijdschap, maar ook verdriet, twijfel, tevredenheid en onrust. Bij het grote publiek is hij vooral bekend geworden om zijn vaak tragische clowns—figuren die zich verschuilen achter een vrolijk masker dat hun ware gevoelens verhult.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e","brand":"Evert Slegers (1948)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57568740409676,"sku":"VDE26046","price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/VDE26046_1van7.jpg?v=1779110545"},{"product_id":"zonder-titel-evert-slegers-1948-kopie-1","title":"Zonder titel - Evert Slegers (1948)","description":"\u003csection class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026amp;:has([data-writing-block])\u0026gt;*]:pointer-events-auto [content-visibility:auto] supports-[content-visibility:auto]:[contain-intrinsic-size:auto_100lvh] R6Vx5W_threadScrollVars scroll-mb-[calc(var(--scroll-root-safe-area-inset-bottom,0px)+var(--thread-response-height))] scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\" dir=\"auto\" data-turn-id=\"request-WEB:d6a95b42-8150-4520-bdbe-c8e7cee8c7d5-0\" data-testid=\"conversation-turn-2\" data-scroll-anchor=\"false\" data-turn=\"assistant\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-base my-auto mx-auto pb-10 [--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-xs,calc(var(--spacing)*4))] @w-sm\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-sm,calc(var(--spacing)*6))] @w-lg\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-lg,calc(var(--spacing)*16))] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:40rem] @w-lg\/main:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 group\/turn-messages focus-visible:outline-hidden relative flex w-full min-w-0 flex-col agent-turn\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex max-w-full flex-col gap-4 grow\"\u003e\n\u003cdiv data-message-author-role=\"assistant\" data-message-id=\"aa963033-a001-4bf0-b0ac-7a20bf34e50a\" dir=\"auto\" data-message-model-slug=\"gpt-5-3\" class=\"min-h-8 text-message relative flex w-full flex-col items-end gap-2 text-start break-words whitespace-normal outline-none keyboard-focused:focus-ring [.text-message+\u0026amp;]:mt-1\" data-turn-start-message=\"true\" tabindex=\"0\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose dark:prose-invert w-full wrap-break-word light markdown-new-styling\"\u003e\n\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"513\"\u003eHet betreft een expressief schilderij vervaardigd door Evert Slegers. Slegers, geboren en getogen in Helmond, tekent en schildert al vanaf zijn twaalfde jaar. Op zijn veertiende begon hij als huisschilder, terwijl hij daarnaast schilderlessen volgde bij de Brabantse kunstschilder Henk Bies (1928–2006). Door het ontbreken van een passende vooropleiding kon hij niet worden toegelaten tot de kunstacademie, waardoor hij zich grotendeels als autodidact heeft ontwikkeld.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"515\" data-end=\"958\"\u003eAl op jonge leeftijd raakte hij gefascineerd door het expressionisme, een kunststroming die in de regio Deurne-Helmond bijzonder populair was. Mede onder invloed hiervan, en geïnspireerd door studiereizen naar onder andere Noord-Frankrijk, Parijs, de Provence, Zwitserland en Toscane, ontwikkelde hij later een geheel eigen stijl. Zijn oeuvre is veelzijdig en omvat landschappen, stillevens, abstract werk, (zelf)portretten, figuren en clowns.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"960\" data-end=\"1542\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eSlegers maakt gebruik van uiteenlopende technieken en materialen. Hij werkt op papier, karton en linnen en past diverse schildertechnieken toe, variërend van penseeltekeningen tot acryl- en aquarelverf. In zijn werk staat de gevoelsmatige beleving centraal: verf en kleur, lijn en vlak fungeren als middelen om emotie uit te drukken, zoals stilte en blijdschap, maar ook verdriet, twijfel, tevredenheid en onrust. Bij het grote publiek is hij vooral bekend geworden om zijn vaak tragische clowns—figuren die zich verschuilen achter een vrolijk masker dat hun ware gevoelens verhult.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e","brand":"Evert Slegers (1948)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57568914800972,"sku":"VDE26047","price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/VDE26047_1van7.jpg?v=1779111363"},{"product_id":"clown-evert-slegers-1948-kopie","title":"Clown met strik - Evert Slegers (1948)","description":"\u003csection class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026amp;:has([data-writing-block])\u0026gt;*]:pointer-events-auto [content-visibility:auto] supports-[content-visibility:auto]:[contain-intrinsic-size:auto_100lvh] R6Vx5W_threadScrollVars scroll-mb-[calc(var(--scroll-root-safe-area-inset-bottom,0px)+var(--thread-response-height))] scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\" dir=\"auto\" data-turn-id=\"request-WEB:d6a95b42-8150-4520-bdbe-c8e7cee8c7d5-0\" data-testid=\"conversation-turn-2\" data-scroll-anchor=\"false\" data-turn=\"assistant\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-base my-auto mx-auto pb-10 [--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-xs,calc(var(--spacing)*4))] @w-sm\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-sm,calc(var(--spacing)*6))] @w-lg\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-lg,calc(var(--spacing)*16))] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:40rem] @w-lg\/main:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 group\/turn-messages focus-visible:outline-hidden relative flex w-full min-w-0 flex-col agent-turn\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex max-w-full flex-col gap-4 grow\"\u003e\n\u003cdiv data-message-author-role=\"assistant\" data-message-id=\"aa963033-a001-4bf0-b0ac-7a20bf34e50a\" dir=\"auto\" data-message-model-slug=\"gpt-5-3\" class=\"min-h-8 text-message relative flex w-full flex-col items-end gap-2 text-start break-words whitespace-normal outline-none keyboard-focused:focus-ring [.text-message+\u0026amp;]:mt-1\" data-turn-start-message=\"true\" tabindex=\"0\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose dark:prose-invert w-full wrap-break-word light markdown-new-styling\"\u003e\n\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"513\"\u003eHet betreft een schilderij in gemengde techniek dat een portret van een clown toont, vervaardigd door Evert Slegers. Slegers, geboren en getogen in Helmond, tekent en schildert al vanaf zijn twaalfde jaar. Op zijn veertiende begon hij als huisschilder, terwijl hij daarnaast schilderlessen volgde bij de Brabantse kunstschilder Henk Bies (1928–2006). Door het ontbreken van een passende vooropleiding kon hij niet worden toegelaten tot de kunstacademie, waardoor hij zich grotendeels als autodidact heeft ontwikkeld.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"515\" data-end=\"958\"\u003eAl op jonge leeftijd raakte hij gefascineerd door het expressionisme, een kunststroming die in de regio Deurne-Helmond bijzonder populair was. Mede onder invloed hiervan, en geïnspireerd door studiereizen naar onder andere Noord-Frankrijk, Parijs, de Provence, Zwitserland en Toscane, ontwikkelde hij later een geheel eigen stijl. Zijn oeuvre is veelzijdig en omvat landschappen, stillevens, abstract werk, (zelf)portretten, figuren en clowns.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"960\" data-end=\"1542\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eSlegers maakt gebruik van uiteenlopende technieken en materialen. Hij werkt op papier, karton en linnen en past diverse schildertechnieken toe, variërend van penseeltekeningen tot acryl- en aquarelverf. In zijn werk staat de gevoelsmatige beleving centraal: verf en kleur, lijn en vlak fungeren als middelen om emotie uit te drukken, zoals stilte en blijdschap, maar ook verdriet, twijfel, tevredenheid en onrust. Bij het grote publiek is hij vooral bekend geworden om zijn vaak tragische clowns—figuren die zich verschuilen achter een vrolijk masker dat hun ware gevoelens verhult.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e","brand":"Evert Slegers (1948)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57569210466636,"sku":"VDE26048","price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/files\/VDE26048_1van6.jpg?v=1779113228"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0920\/1378\/9516\/collections\/EM25011__1_van_8__qQMtnNZmWYwvInypL06j2aJ99TbZ0Lap.jpg?v=1773146882","url":"https:\/\/collectioneurs.nl\/en\/collections\/kunstenaar-van-de-week.oembed?page=5","provider":"Collectioneurs","version":"1.0","type":"link"}